上博“英國國家美術館珍藏展”開幕一個月，接待觀眾超9萬人次，首個夜場日文創銷售20萬元

可觀展可消費，年輕人喜歡上海的又一個理由

■本報記者 簡工博

上周六晚6時許，天色將暗，煙雨朦朧。上海博物館亮起燈光，為清冷的雨夜添上一抹暖意。武勝路上的南門處，觀眾已排起長隊，靜待入場。當晚是今年上博首次開設夜場。1月17日，上博“從波提切利到梵高：英國國家美術館珍藏展”開幕，預約一直滿額。為回應觀眾的熱情和關切，上博從2月11日起，每周三、周六加開夜場。據統計，開幕一個月，展覽已接待觀眾超9萬人次。

上周六晚首個夜場3000個預約名額隨即全滿，其中珍藏展的1500個名額更被“秒殺”。不僅僅是這一次展覽，去年上博舉辦“宅茲中國——河南夏商周三代文明展”，到館觀眾超23萬人次，有觀眾竟看了25次。從色彩淡雅的莫蘭迪到簡練傳神的羅特列克，從烏菲齊美術館到那不勒斯國家考古博物館，全球各地不同風格的展覽在上海不斷匯聚交織。

人們為什麼如此熱衷一場展覽？上博夜場一位觀眾給出的答案是：“在上海，看展覽是一種生活方式。”

又一場現象級展覽

尚未開幕就登上“十大熱搜展覽”榜首，熱門時段要提前一周預約

晚上7時，首批夜場觀眾未散，第二批觀眾來了。一樓第一展廳內，光線集中在52幅畫作上，每幅作品前都圍著層層觀眾。

“這一場展覽幾乎能看齊400多年歐洲繪畫史，可謂教科書級的西方美術展。”曾在英國留學並學過西方藝術史的顧惟不僅自己參觀過兩次，也向身邊朋友反復推薦，“要從多個角度欣賞。比如技術角度，第一板塊‘波提切利和15世紀意大利繪畫’中波提切利的《聖澤諾比烏斯的三個奇跡》和多梅尼科·吉蘭達約工作室的《女孩肖像》是展上唯二蛋彩畫，這一時期正是油畫興起並逐步代替蛋彩的時期，相比之下這兩幅作品雖然時間更久遠，但色澤鮮亮。”

這次展覽有多熱？尚未開幕就登上過中博熱搜榜的“十大熱搜展覽”榜首，開幕后觀眾幾乎每天都在博物館門口排長隊，熱門時段預約甚至要提前一周。業內人士稱其為“又一場現象級展覽”。

在上海舉辦的展覽，肯定不隻面向“懂”它的人。相比過去展覽“惜字如金”，這次展覽擺設在作品旁的介紹格外長，不僅包含作品和畫家信息，還對畫面內容進行詮釋，並對時代背景進行介紹。市民黃輝不理解為何這麼多人冒雨也要排隊，被家人拉上一起看展才“打開新世界”。“看到實物真跡，真的跟書上或電腦上看不一樣。《紅衣男孩》眼睛亮晶晶的，看到他13歲就去世我有點難過。還有《祈禱的聖母》，從表情到服飾都讓人覺得周圍安靜下來了。”黃輝說，直面歷史珍品，看到尺寸、筆觸乃至顏料等細節，“用一句網絡用語，‘我看不懂，但我大受震撼’，這種震撼是種原始的力量”。

每次展覽都有孩子的身影。步入上海博物館四樓第三展廳，隻見一片山間亂石，端庄的女子安靜坐在一隅，撫弄嬰孩﹔畫面一轉，地面水波蕩漾，水中水草豐茂，朵朵睡蓮悄然綻放……在一樓展廳裡被大人要求安靜的孩子們在這裡釋放天性，在畫面中席地而坐、奔跑嬉鬧。考慮到不同參觀群體的需求，上博推出這一“展外特展”，通過光影投射將梵高的《向日葵》、莫奈的《睡蓮》、達芬奇的《岩間聖母》等20余件英國國家美術館館藏名作重現。展覽期間，館內報告廳還放映與波提切利、拉斐爾、梵高等名家相關的近10部4K超高清主題藝術影像作品。

開夜場需要“慎重”

不是簡單延長開放時間，要看觀眾需求和博物館高品質內容供給

滿足觀眾需求總是“進行時”。1月17日珍藏展開放首日，迎來3000名預約觀眾，有人希望“人再少一點體驗更好”。第二天，上博將預約限額下調至2000人，咨詢電話紛至沓來，訴求一致：每天預約名額能否再增加一點？

預約時段已細分成7段，還能怎麼辦？上博黨委書記湯世芬介紹，黨支部與團委立即著手組織志願者，於雙休日、節假日和后續夜場支援一線服務，以確保大客流參觀安全有序。通過對管理方案的進一步優化完善，預約參觀人數逐步穩定至每日3000人。“這次增開夜場也是為了滿足大家的觀展需求。”湯世芬說，由於特展自開幕以來熱度不減，預約一直滿額，觀眾白天預約不上，每天都有大量觀眾致電詢問觀展事宜，經慎重考慮，決定增開夜場。

“慎重”二字不虛。2002年，上博舉辦“晉唐宋元書畫國寶展”就已推出過夜場，此后每年幾乎都會圍繞特展加推夜場。但在業內人士看來，博物館開放夜場並不是簡單延長幾小時開放時間，而是一個慎重的課題。“如果博物館夜場沒有好的內容和活動支撐，來的觀眾不多，社會效應一般，那是一種公共資源的浪費。”上博館長褚曉波說，關鍵要看觀眾需求和博物館高品質內容供給的程度。

夜場現場，記者看到，成群的學生圍在講解員身邊聽取介紹，他們是此次展覽“社會大美育課堂”的學生。為豐富夜場體驗，上博拿出200個預約名額專門開放給學校團組預約，為3個學生團組提供藝術教育導賞。首次夜場褚曉波也來了，為觀眾購買的展覽圖錄簽名時，還畫上了兔子和貓咪圖案。

探索博物館夜場活動的不止上博一家。正在舉辦“絕美之境——那不勒斯國家考古博物館珍藏展”的浦東美術館，從去年開始便不再設閉館日，工作日開放至晚上8時，周末再延長1小時。“以前有人說陸家嘴隻有工作沒有生活，但美術館給了人們停下腳步的理由。”在陸家嘴從事金融工作的蕭女士選擇下班后去欣賞那些古羅馬雕塑，一張門票連看四展，也欣賞了久違的浦江夜色。

高品質展越來越多

每年各類展覽數以千計，不少上海市民把“看展覽”當作日常之事

從浙江專程到上海來參觀珍藏展的林女士，看到一個父親牽著女兒在一幅畫作旁安靜等候，逐步移至畫的正前方時再將女兒抱起，輕聲介紹畫中的故事和特色。林女士在小紅書上寫下筆記：“喜歡藝術的人好溫柔啊！”

記者在現場看到，盡管每天排隊等候入場的觀眾隊伍蜿蜒，但等候的時間卻並不算長﹔每幅畫前常常圍攏觀眾，后排的人們大多安靜等候，即使有人停留時間較長，也鮮有人催促抱怨﹔雖然不時有人拍照不小心觸發警報，工作人員會快步上前檢查並提醒。在社交媒體上，不少參觀者也在交流攻略，有人提醒觀看作品介紹時可以把中間位置讓給其他參觀者，有人建議如果想拍照最好選擇每天下午最后一個預約時段，“先參觀，最后拍照”。

“這些參觀習慣，是一次次好展覽修煉出來的。”文博愛好者薛封記得，2002年自己上大學時，為看《清明上河圖》在上博排了6個小時的隊，有人帶著放大鏡去看﹔2014年，淮海路上K11購物藝術中心把莫奈的《睡蓮》帶到上海，人們擁擠在商城地下一層，踮起腳尖將身體往前探，期望離大師作品更近一點……對於公眾排隊觀展，故宮博物院原院長單霽翔認為是好事，“出現擁擠，在一定程度上反映了觀眾的文化需求提高了”。

需求帶來供給，近年來上海每年各類展覽數以千計，高品質展覽越來越多。當年讓薛封“踮起腳尖”的“印象派大師·莫奈特展”是莫奈在中國內地首次個展，前年年底，被稱為印象派開山之作的莫奈《日出·印象》，也已在上海展出。不少上海市民把“看展覽”當作日常之事，甚至敢對大師作品“評頭論足”。薛封記得，莫奈特展時聽到有孩子說“這個畫家是近視眼嗎”，周圍的人都笑了﹔但這次珍藏展上有孩子在提香的畫前問“畫家喜歡胖胖的人嗎”，旁邊的人鼓勵道：“你抓住了一個重點。”

珍藏展上，梵高與莫奈的作品依然是人氣最旺的展品之一。在一些專業人士眼中，西方藝術史上“文藝復興三杰”時期和印象派時期是中國普通觀眾熟悉並更易接受的階段，然而近幾年上海舉辦的展覽中，這兩個時期的“大師特展”遍地開花。“高品質的展覽除了有大師名作，也要引導觀眾拓展審美、提升眼界。”有業內人士表示，此次珍藏展一處細節是以“大師名字+時代特征”的方式為不同板塊命名，引導觀眾欣賞比較。

藝術商業可以融合

藝術脫俗，辦展卻要處處計算成本，合理合規收費與公益性並不矛盾

此次珍藏展是2008年以來上博首個售票展覽，也是去年上海出台《上海市公共文化設施收費管理辦法》后公共文化機構首個收費展覽。

藝術脫俗，辦展卻要處處計算成本。此次展覽完全由上博自籌資金舉辦，成本非常高，52件作品保險估值就超60億元，僅梵高的《長草地與蝴蝶》就達10億元。反復測算后，上博把普通票價格定在100元，觀眾欣然接受。

“把社會效益放在首位，如何通過自有運作提供更好的展覽是我們一直思考的問題。”褚曉波說，合理合規收費與公益性並不矛盾，此次展覽不以營利為目的。但國有博物館同樣面臨拓展自身造血功能的挑戰。“推出收費的臨展特展，是博物館減輕財政負擔的有效途徑之一，也能讓觀眾在國內看到世界頂級的文物藝術品。”

在平衡成本與票價的同時，上博圍繞特展推出一系列消費場景。走進上博布置一新的文創商店，8大類200余款文創產品讓人愛不釋手﹔館內還有特色咖啡和創意甜品﹔上博還爭取到英國國家美術館的數字藏品官方授權。首個夜場日就創下文創產品單日銷售額20萬元的紀錄，茶室和餐廳最高銷售額也達4.7萬元。

在上海，售票與公益不矛盾，藝術與商業可以融合。正在上海展覽中心舉辦的“時空浮游”展，是知名品牌阿瑪尼高定私藏香氛的全球首展。展覽已成為不少知名品牌、大小商業體的“標配”和市民的新消費方式。

春節剛過，在“巨富長”區域開陶瓷展廳的羅先生前往江西、福建等地，監督列入展覽計劃的陶瓷創作者的進度。他坦言，辦展期間銷售額是平時的數倍。“觀眾通過策展、布置后呈現的系列作品，以及與創作者的溝通交流，會理解他們的理念和工藝，從而產生消費意願。”在他看來，這樣的方式是物質和精神雙重體驗，是一次消費升級。

在社交媒體上，有人專門整理每月上海大大小小的“可消費可觀看的展覽”，這也成了年輕人喜歡上海的又一個理由。

（來源：解放日報）

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