11月21日，“大象复兴——新时代‘海上花鸟四家’作品展”在浦东新区碧云美术馆开幕。展出的作品均出自现代海派花鸟画知名领军人物龚继先、唐逸览、应鹤光、徐立铨四人之手。此次画展被列为庆祝浦东开发开放三十周年系列活动之一。
追溯历史，海派绘画自成流派。早在清朝道咸年间，上海不少画家师承“扬州八怪”，借鉴西洋技法，追求时尚创新变革以适应社会需求，遂被称之为“海派画家”，这是在近两个世纪之交涌现出来的一支活跃而富有生气的绘画流派。
而“海派花鸟画”最早形成于19世纪末和20世纪初，其中代表人物为被誉为“清末海派四杰”的虚谷、任伯年、吴昌硕和蒲华，他们均以写意花鸟画见长，是上海开埠后脱颖而出的最杰出的写意花鸟画艺术家，开创了传统与创新兼容并蓄的画风，于近世海上画坛影响深远。
时至20世纪60年代，上海画坛这片土壤又绽放出一朵美丽的奇葩，即“海派花鸟画四大名旦”，代表人物为江寒汀、张大壮、唐云和陆抑非。他们有着相同的兴趣和相似的艺术经历和绘画风格，他们卓越的写意花鸟画绘画艺术成就，引起当今画坛及收藏界海风外学者的广泛兴趣和关注。
走进新时代，在文化大繁荣的背景之下，海上写意花鸟画历经“两个甲子”再次迎来春天，其中尤其以龚继先、唐逸览、应鹤光、徐立铨等四人为该流派的佼佼者，被誉为“海派花鸟新四家”。
据了解，四位画家中，除了徐立铨刚过五旬外，其余三位画家均年逾古稀，丹青问道、笔墨行旅达半个多世纪。纵观艺术风格，他们传承经典而又不乏创新，大胆挥洒又不缺细腻。他们的作品源于生活又高于生活，形出日常又贵在传神，很好地彰显了新时代的艺术自信和文化自信。
评论家王琪森称，他们的作品凸显了正宗的流派传承、精当的艺术取向、鲜明的创作追求和强烈的审美张力，在上海乃至全国的花鸟画界具有标杆意义。此次展览不仅是海上艺苑的盛事，亦是不忘初心的守望，更是悟道宏法的检阅，彰显了一种可贵的文化自信和可敬的从艺理想。
上海市美术家协会名誉顾问徐昌酩生前为此次展览作序称：“四位画家摒弃形式上的哗众取宠或对西方艺术的盲目崇拜，他们深知站在继承传统基础上的创新是艺术发展应当遵循的规律，从而怀着对传统文化的自信，践行写意精神的回归。”
