“起舞弄清影，何似在人间” 原创舞剧《嫦娥之月亮传说》九月亮相

时隔三年，上海歌剧院舞剧团再推原创舞剧《嫦娥之月亮传说》，计划于9月11至12日两晚在上海文化广场进行首轮演出。眼下，该剧正在加紧排练过程中。

这不是上海歌剧院舞剧团第一次把嫦娥的故事搬上舞台了，在此之前，已有过两版《奔月》。为何还要重拾这一神话题材？因为这一次与众不同。

编导马涛从各传说版本中选择了“情急无奈版”作为故事创作的蓝本和依据。以现代人的视角对其在月宫的所思、所盼、所愿重新解读，用舞蹈诠释“但愿人长久，千里共婵娟”的美好愿望。该舞剧将叙事性与抒情性相结合，将月宫的凄清寂寞与人间的繁华快乐形成鲜明对比，表达“只羡鸳鸯不羡仙”的幸福观。

作为上海本土鲜有的具备独立编创舞剧能力的优秀青年编导，工作多年的马涛已经积累了丰富经验，早在接手“嫦娥”的创排任务前，他已“硕果累累”，不仅编排的舞蹈节目屡获奖项，导演的《舞动opera》《海之梦》等舞蹈专场亦深受观众喜爱。此次接到舞剧《嫦娥之月亮传说》的编导任务，他表示既兴奋又有压力。但“有压力，才有动力”。

该剧作为他导演的第一部舞剧作品，亦是他和联合编导金美花导演合作的第一部舞剧，极具意义。如何用年轻一代的独特视角讲述这个耳熟能详的神话传说，两位表示，“苏轼的词《水调歌头》写过‘月有阴晴圆缺，人有悲欢离合’，而嫦娥与后羿之间的悲欢离合，正好是月亮的阴晴圆缺，这次的创作点就是围绕这个而展开的。运用了很多视觉上的手段，把当代审美的概念植入到传统的神话故事中，希望观众能重新看待这一古老传说。”

此次《嫦娥之月亮传说》力图打造出一部真正用“肢体”去表达剧情的舞剧，作为呈现肢体语言的一大特点，该剧舞蹈动作是和舞美语言交织呈现的，力图展现给观众“美与震撼”并存的视觉体验。

首次以主演身份担当原创舞剧首演任务的谭一梅和宋雨，在之前热播的东方卫视综艺节目《舞者》中，凭借双人舞和各自扎实的舞蹈功底和优异表现获得观众青睐，从荧屏回归舞台，两人一同演绎“神仙眷侣”嫦娥和后羿，也令人倍感期待。

饰演嫦娥一角，谭一梅表示还是很有挑战。“除了肢体的难度外，对于人间的嫦娥和月宫中的嫦娥之间心绪的转变，这种从喜到悲的心境变化是我认为最大的挑战。” 扮演嫦娥的除了刚刚毕业不久的谭一梅，还有上海歌剧院舞剧团首席演员杨晶晶。她表示，“如何在演绎出这样的心境变化之余，又让观众感觉到“仙气”，是全新的尝试。”

对于饰演后羿，宋雨坦言曾为此苦恼过。“尤其是后羿从年轻力壮到日渐衰老的肢体与心境变迁，我揣摩了许久，经过反复的理解和情感酝酿，我觉得我已能把握好这一角色了。”