聚焦AI与艺术创造力的未来  艺术家齐聚共话新趋势

人民网上海7月11日电 AI在艺术上的创造力究竟有多大、AI作品能否称为艺术品、AI+艺术的背后是怎样的数据体系、AI也会产生艺术的灵感吗、AI技术又会如何赋能艺术？7月11日下午，2020世界人工智能大会云端峰会期间，以“AI与艺术创造力的未来”为主题的跨界论坛召开。

AI+艺术论坛直播现场

上海明珠美术馆馆长、策展人李丹丹，科大讯飞股份有限公司AI研究院副院长竺博，留法青年艺术家陈俊恺，以及通过网络连线参与讨论的意大利艺术家夸尤拉与美国华裔艺术家钟愫君共同参与，探讨艺术与人工智能这一前沿话题。

本次直播论坛分4个环节，层层深入：从AI与艺术融合的现状，到3位艺术家谈对AI+艺术的感受和感悟；从AI+艺术的重要性，到AI+艺术的未来发展思考。

以未来人与人工智能相爱的科幻电影《HER》为例，上海明珠美术馆馆长李丹丹具象了AI+艺术的理解。她指出与AI相关的艺术创作：一类是用AI技术作为手段进行创作的作品；另外一类是对大众而言未知的技术为对象的创作，可能为新的技术带来一些伦理或者是人文的思辨的纬度。

为什么很多艺术家画人像特别惟妙惟肖？竺博揭秘了其中的诀窍——小孔成像技术，帮助艺术创作者，更准确的把光影和人的关系特别精准的记录下来。“从我的视角来看，AI作为一项技术，解放了部分劳动力的局限，更广的去帮助我们提升和扩展想象力及创造力。”

谈及运用科技的感受，艺术家夸尤拉认为：“技术不仅是工具，更像是伙伴，我的兴趣在于利用科技去发现人类感官之外的东西，也就是如何运用科技来探索感知现实的新方法。”艺术家钟愫君表示：“我们正在创造未来的新型混合感知，这是我们从未经历过的。”

陈俊恺将AI创作出来的艺术，称为“结果”，也许未来更多的艺术形式当中，将由AI会去学习人类思维方式或行为方式。他期待，最后的结果都会.X，从而将踏入一个艺术的新纪元。

艺术为何要与AI融合？除了带来感官及审美经验的延伸，李丹丹认为：“历史上科技的发展总会触发艺术创作的变革，立足当下的艺术与科技，特别是艺术与人工智能领域的深入对话与交流，也定能为高速发展的科技平添审美与伦理的维度、人文的关照与创意创新的驱动力。”