靜得下來逛 停得下來買

尋找常逛常新的樂趣和話題

GATE M西岸夢中心推出“濱水放映場”“水岸音樂會”的消息不脛而走，已有不少市民游客前往現場體驗。

曾幾何時，文化藝術成為商場吸引客群的流量密碼。2014年，天協文化在K11舉辦的“印象派大師·莫奈特展”創下40萬人次觀展紀錄，一時間，商場藝術展在上海遍地開花。去年，以“消失的法老”“風起洛陽”為代表的一系列元宇宙沉浸式項目在上海爆火，為興業太古匯、明天廣場、西岸鳳巢等商場帶來人氣。

隨著露天演出、露天電影在新建商業綜合體出現，如今，實體商業的藝術門類“標配”又顯現向二次元文化和戶外文娛活動發展的趨勢。

商業和藝術嫁接融合

“商業綜合體需要吸引人流、迎合技術，自然而然會去尋找能夠提供空間內容的領域，藝術是最早也是門檻最低的形式。”策展人、城市規劃師、《城市中國》執行主編崔國接受記者專訪時提到，世界上最早的商場藝術展發生在1985年的法國，中國則可以追溯到1999年，當時位於淮海路的上海廣場四樓舉辦過一個名為“超市藝術”的展覽。可見，上海一直引領著國內實體商業的潮流。

“商業綜合體和藝術的嫁接融合是必然的。”崔國談到，正如全球知名建筑師雷姆·庫哈斯在《哈佛設計學院購物指南》一書中的經典論斷：“購物可能是最后僅存的公共活動方式”。在城市中，隻有商業空間進入了大眾公共生活成為主體，它應該成為文化內容集中展示的出口。

商業綜合體把更多城市功能納入空間才有持續生存的條件。“仔細看周邊就會發現，廣場、圖書館、美術館、綠色空間等大眾需要的、帶有公共屬性的空間都在嘗試與商業綜合體嫁接，甚至學校、醫院也在以某種新的形式進入。”2015年，上海首個屋頂摩天輪在靜安大悅城投入使用時，不少人都覺得新鮮，其實這正是商業綜合體納入了游樂場功能。如今，“冰雪世界”“攀岩館”等游樂、運動項目已在商場裡遍地開花。崔國說，商業綜合體逐漸將傳統“不敢想”的內容納入，無形中改變了人們的生活休閑方式。

在上海，市民藝術夜校、市民文化節等美育活動也在走進商圈，成為新的文化現象。今年，愛琴海購物中心成為市民藝術夜校春季班新增教學點，依托商場裡的潮玩卡牌企業開出電競課，火爆夜市與火爆夜校互相拉動人氣。今年上海市民文化節“城市美育日”同樣走進商圈，在鬆江印象城等商場開展活動。市民文化節指導委員會秘書處辦公室主任吳鵬宏表示，“往年市民文化節活動大多在社區文化中心舉辦，如今普遍走到室外，到商圈、公共空間舉行，從需要組織居民參與，到市民自發聚集欣賞演藝、看展、參加比賽，活躍了商圈人氣。”正在火熱開展的市民藝術夜校秋季班同樣進一步拓展到了商圈、集市等新空間。

再多一點“生活方式”

“想辦法納入當下市民需要的公共文化活動，是實體商業提升生存優勢的方式。商場不斷跟蹤新的熱點，和社會流行同頻，背后也體現出城市文化的發展變遷。”崔國認為，未來市民需要什麼，在實體商業裡都能找到痕跡。在理想的狀態下，商業空間納入的文化內容應該可以不斷變換，與城市重要文化節展、節點聯動，變為影院、劇場、音樂廳，或根據市民需求變成美育課堂等。比如GATE M西岸夢中心舉辦的露天電影放映活動，正是很多人記憶裡從前的城市公共活動，可以喚起城市民眾的記憶和鄉愁。

商業空間要持久留住人氣，就需要找到專業的內容團隊合作。比如較早開始舉辦藝術展覽的上海K11商場能維持藝術商業融合體的特色，就在於其有專門的藝術基金會運營，有專業的藝術眼光和策展理念。

“沉浸式大空間（LBE）項目更注重交互性，與電影行業類比，同樣需要內容、發行、市場等各個環節的生態塑造。”在第二屆“文創上海”創新創業大賽“原創內容生產+”賽道獲年度創新獎的上海動粒數字科技（DCI-lab）推出的《秘境之夜》LBE大空間探索體驗，將從上海向武漢拓展。聯合創始人劉燦告訴記者，“動粒科技在這個生態中相當於制片方，我們是建筑團隊出身，希望從空間設計走向空間敘事，為線下實體商業引流賦能”。

在距離GATE M西岸夢中心不遠的西岸美術館，亞洲首個8K沉浸式體驗空間“深空未來”自去年底亮相以來持續火爆，已迭代至2.0版本，其內容包羅萬象，涉及天文、地理、生物、歷史、文化、旅游、藝術、體育等領域。美術館裡不再是傳統的藝術品展陳，沉浸式大空間項目通過虛實結合的方式創設出“詩和遠方”的虛擬場景，通過故事串聯不同場景的文化體驗，將商業空間、文化空間和公共空間緊密連接。

“現在需要的是再多一點‘生活方式’，讓人靜得下來逛，停得下來買。”一位網友打卡了GATE M西岸夢中心后寫下了這條筆記。實體商業空間需要常逛常新的樂趣和話題。

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