原创歌剧《田汉》国庆首演 上海歌剧院2020-2021年演出季启幕

人民网上海10月1日电 （记者 曹玲娟）今年的国庆日，恰逢中秋节。在这个特别的节日，原创歌剧《田汉》于10月1日至2日，在上海歌剧院院长、指挥家许忠和青年指挥家张诚杰的执棒下首演，并为上海歌剧院2020-2021年演出季拉开帷幕。

两天的演出中，青年歌唱家韩蓬、宋倩和于浩磊、徐晓英将分别主演剧中田汉与安娥，与观众在歌声、乐声中回顾田汉一生中的重要经历，感受田汉艺术与思想的成长，在歌剧演出的现场一同高歌《义勇军进行曲》。

原创歌剧《田汉》以民族危难为大背景，通过国歌词作者田汉从一个天才文学青年到一个共产主义战士的成长历程，透过他的文艺创作领略其给民众带来的思想狂飙与进步思潮，展现其作为伟大剧作家的非凡才华和作为无产阶级革命者的家国情怀，让观众认识一个特立独行、充满人格魅力的田汉。

作为文旅部2019年度“民族歌剧传承发展工程”重点扶持剧目，原创歌剧《田汉》也是上海文化发展基金会选题孵化研发及重大文艺创作的资助项目，并集结了作曲家吴粤北，国家一级编剧盛和煜，导演张曼君，以及修岩、邢辛、莫小敏、闵晓梅、姚晓明等在内的优秀主创团队。

在大多数国人的认知里，田汉是国歌的词作者。作为中国现代戏剧的奠基人，田汉是我国戏剧事业最早、也是贡献最大的改革者之一，也是中国电影事业的开拓者之一，还是左翼戏剧家联盟的发起者和领导人。

上海歌剧院创排的歌剧《田汉》，却并不是单纯的“伟人颂”，而是希望通过不同的境遇、不同的事件，展现更多面、更立体、更真实的田汉。他从家乡东渡日本留学，听闻国家遇灾荒，6天时间写出处女作进行赈灾义演引起轰动，回国后到上海建立南国社，在国家面临侵略，民族危亡之际奋笔疾书写出了《义勇军进行曲》，在一次次激情昂扬的艺术活动中田汉逐步从自由艺术家成长为坚定的共产主义者。

与田汉同为长沙“老乡”的著名编剧盛和煜在初接邀请时，既兴奋又为难，“田汉，太有个性的一个人了，太精彩的一个人了。太多好写的，但又真的不好写。”几易其稿之后，盛老笔下的《田汉》既有大开大合的历史风貌、又有不同地域的风土人情、还有极具生活气息的对白或歌词，皆为音乐创作的民族化和戏剧性提供了较大的发挥空间。

“中国的原创歌剧，以国人为主要欣赏对象，一定要符合中国观众的听觉审美习惯。既要与剧中人物形象、性格相吻合，与剧情发展、戏剧冲突相扣，还要接地气、有好听优美的旋律。”作曲家吴粤北介绍，“例如歌剧一开场就运用了湘剧高腔来交代田汉的成长环境，既富有浓郁的民族韵味，也借此体现了民族戏曲文化对田汉的影响。在上海的那段时间是田汉人生中重要的时间段，田汉在上海时期的出场中巧用了京剧、苏州评弹等元素，来体现上海文化海纳百川的气质。”

在导演张曼君看来，尽管歌剧《田汉》是带有英雄主义色彩的主旋律题材，但也应该撕去世人对田汉的固有标签，不应该被符号化、程式化的表达。就好比一开场在湖南老家的片段，“温馨的夜晚，油菜花开了，远处传来好听的湘剧，这样的环境培养了田汉最初的艺术情感。下半场，描写淞沪会战后的一段‘国之殇’，抗日将士们的合唱与田汉的男高音交织呼应、铮铮入耳。”