上海啟動“繁花”計劃2.0，從專屬片場到“一站式”全產業鏈平台

場景和平台優勢獨特，微短劇“拍在上海”！

《2024年中國微短劇產業研究報告》預測，2025年微短劇市場規模將達634.3億元。隨著行業快速發展與迭代，影視制作公司、長視頻平台、各地政府、影視基地紛紛入局，搶佔微短劇這一新賽道。今天，2025上海微短劇大會將在上海展覽中心舉行。今年，上海將繼續從政策、資金、取景地打造、出海平台建設等多角度助力產業發展，並啟動上海微短劇“繁花”計劃2.0，吸引全國乃至全球微短劇從業者“拍在上海”。

日前，記者走訪了上海倉城影視文化產業園區、上海國際短視頻中心等片場，採訪多位園區負責人、短劇從業者等。其中，“轉型”是被頻繁提到的一個詞。從為微短劇拍攝打造專屬片場，到建立“一站式”全產業鏈平台，“拍在上海”正在形成獨特優勢。

一個園區拍攝，無需轉場

工作日上午，記者來到位於曹安公路4218號的上海國際短視頻中心，映入眼帘的是一棟棟外觀漆成彩色的建筑，這裡就是“彩虹數字片場”。微短劇發展如火如荼，專門打造一個適用於微短劇拍攝的片場，成為這個園區轉型的破題之法。

“園區前身是姚記的生產廠房，2016年工廠搬到啟東，整個園區進行產業轉型，部分車間出租用作倉庫。”上海國際短視頻中心商務經理侯楠楠介紹，2020年園區轉型為上海國際短視頻中心，由華譽影視文化和姚記共同運營，“整個園區佔地面積250畝，現已逐步改造成微短劇片場”。園區細節處保留著姚記科技園的紙牌元素。比如，園區幾條馬路分別被命名為紅桃南路、方塊路或黑桃路，“紅桃”和“黑桃”的圖案也在園區的窗戶上隨處可見。此外，整個園區徹底轉型為供微短劇拍攝的一站式取景地。

在侯楠楠帶領下，記者參觀了已搭建完成的1號棚、2號棚。臥室、客廳、廚房、書房、辦公室、會議室等，有簡約風格，也有美式風格等，還有一些與眾不同的設計。比如，片場裡有一部電梯，可正常按鍵開關門，但實際上並不能升降。又如，拉開“客廳”的窗帘，窗外是一面碩大的LED屏，底下鋪了一條方便攝像機移動的軌道，隨著LED屏的內容變換，主人公既可身處黃浦江畔，也可以瞬間抵達國外。

上海鳴白文化傳播有限公司總編劇朱林麗正在攝影棚中拍攝。這是一部豎屏的品牌定制劇，已拍了4天，馬上要殺青。“這部劇講的是女生之間互幫互助、互相成就的故事，預計3月底播出。”這是她第四次在彩虹片場拍攝。“上海的片場是集合性的，別墅、醫院、辦公室、天台等場景，可以在一個園區解決，幾乎無需轉場，對短劇劇組來說，可以有效節約時間，拍攝更順暢。”

“我們已搭建200余個室內場景以及20余個戶外場景，基本能滿足短劇需要的現代場景拍攝。”華譽影視文化、上海國際短視頻中心總經理周杰說。利用此前20多年在影視行業積累的經驗，他試圖打造一個專門為微短劇服務的片場。“微短劇講究的是緊湊，如果在傳統的影視園區拍攝，景看上去很空，需要調動更多資源，微短劇的機位也和傳統影視劇有差別。”他還注意到，古裝是微短劇的熱門題材，在產量上約佔市場的40%，然而古裝場景在上海很稀缺，“我們想填補這個空白”。

這是一個轉型中的園區。已搭建完成的片場中，每個月都會迎來新的短劇劇組。在園區一角，一個總佔地約8000平方米的古裝基地初具雛形，其中佔地5000多平方米的外景片區已完成硬裝。記者在現場看到，古裝外景主要由鼓樓的城牆、九曲橋、狀元府以及狀元府內景等部分組成，亭台樓閣，古色古香。“古裝短劇的色調一般比傳統影視劇艷麗，考慮到色彩、陳設要符合微短劇的需求，在搭建古裝景時，總體按照隋唐風格做，不那麼張揚，還符合現代人審美。”周杰說，微短劇題材決定了有很多內容是虛構的，所以在置景上沒有凸顯明顯的歷史痕跡，“各個朝代的‘龍’是不一樣的，我們刻意淡化了‘龍’的使用，主要運用福祿壽喜等吉祥紋樣”。

不遠處一個倉庫內，工人正熱火朝天地搭建古裝內景。從牆上貼著的室內布景效果圖上，可以窺見未來這一內景區域的富麗堂皇。“園區總共包含22個古裝外景、15個內景，涵蓋王府、皇宮、寢宮、地牢、街巷、酒樓、客棧等，基本按照現在短劇劇本所呈現的場景配置搭建。”周杰計劃，4月古裝基地將試運行，7月古裝景全部投入運營，“之后繼續搭建老上海的年代景，比如武康路、石庫門等，到年底全部搭建完成，整個片場面積將近6萬平方米。還會預留20%的空地和庫房，用於劇組進行臨時場景搭建”。

使用率高，成本比橫店低

“微短劇拍攝，某種程度上我們的成本比橫店更低。”在位於鬆江區的上海倉城影視文化產業園區，記者聽到總經理陳旭春的篤定回答。

3月11日，園區在上海勝強影視基地的“德勝門”前，正式發布今年的“百部短劇計劃”。這場發布會比想象中鬆弛。項目發起人、短貓創始人高瀚邀請短劇演員和導演集體亮相，“我們已經做好承接大量微短劇拍攝的准備，政府也有很大的決心來調配資源、降低成本，在服務上做增量，園區還會從稅收、財務規劃上給予短劇劇組建議與指導”。緊接著，一位短劇導演拿過話筒，拍著胸脯保証：“我們拍的短劇，每部質量都杠杠的，觀眾喜歡什麼我們拍什麼，一切向觀眾的喜好看齊，讓每部短劇都能掙錢。”直白又幽默的話術，引得台下一片笑聲，也道出短劇產業的生機勃勃。

“從硬件設施上看，我們完全可以滿足微短劇的各類拍攝需求。”陳旭春介紹，上海勝強影視基地佔地約400畝，以大量明清及民國時期仿真建筑群為主，有江南水鄉、皇宮、寺廟、將軍府、四合院、城樓等景別﹔鹽倉影視拍攝基地佔地近60畝，已建成涵蓋老洋房、歐式別墅、車站、醫院、監獄等在內的15個實景內景影棚，外景拍攝地有80余畝。“倉城影視大樓內還專門搭建了四層樓的短劇基地實景棚，包括實景醫院、監獄、審訊室、住宅等特定場景，可服務於現代劇集、海外劇集的拍攝。”

陳旭春也用“轉型”來形容這個傳統影視園區的改變，“我們原先做得比較多的是傳統影視劇場景，場景規模較大，而短劇在辦公室裡就能拍。大劇組一拍三個月，短劇隻拍五六天，如何接待短劇劇組，工作人員的思維方式、工作習慣都需要匹配”。在他看來，短劇的自我迭代速度非常快，一個月一小變，三個月一大變，“從付費短劇到免費短劇，從投流到精品化，目前短劇產業的形態趨於清晰，要求我們主動介入，不斷學習、跟進，掌握互聯網的處事邏輯。”

目前，倉城影視文化產業園區已迎來不少短劇劇組取景拍攝，每天多則十來個劇組，少則三五個劇組。陳旭春說：“鬆江區具有拍攝優勢，其拍攝費用、日常商務費用，跟市區比相對低，鬆江樞紐也在交通上為拍攝提供很多便利。”園區還不斷完善短劇產業配套，在基地周邊建立器材租賃、服化道配套庫房，可迅速服務於短劇劇組。“通過上海科技影都協拍中心，我們還把泰晤士小鎮、廣富林等鬆江區的拍攝資源，納入整個拍攝體系，免費為短劇拍攝提供服務。”

朱林麗熟悉上海的各個片場，去年鳴白文化一共做了近100部微短劇，最后一部在除夕后半夜殺青，“作為一家扎根上海的短劇公司，在內容上我們會優先選擇本土題材，也會優先選擇在上海拍攝，讓觀眾看到上海的風土人情”。在她看來，“拍在上海”還有一個優勢是按“規矩”辦事，定了一個地方拍攝后，拍攝區域內基本不會出現意外情況。“如果臨時需要一些拍攝道具、器材等，片場也有設備、服裝租賃部門，走兩三步路就能拿到。吃住就在片場。”

去年一年，上海國際短視頻中心總共接待近80個短劇劇組，韓寒執導的《飛馳人生2》也在片場的車拍棚完成部分場景拍攝。在周杰看來，“小而精”正是“拍在上海”的優勢。“這裡所有場景都為微短劇設計的，我們一次性陳設到位，劇組無需轉場。”他說，經過去年一年的運營，“我們可以做到場景使用率更高，而成本比橫店、象山更低，把劇組吸引過來，讓上海的團隊能留在上海”。

侯楠楠說，除了拍攝在園區，短劇劇組也可以吃在園區、住在園區。她算了筆經濟賬，餐食一天40元，標間住宿130多元，“性價比很高”。

全產業鏈，內容呈精品化

上海的影視拍攝基地並不隻滿足於吸引短劇劇組前來取景，而是積極介入微短劇的生產、創作各環節。

陳旭春用“節流”與“開源”總結倉城園區應對短劇潮流所做的准備。在他的計劃中，園區將以短劇為切入口，打造一個從劇本孵化、內容制作直至海外發行的全產業鏈，可以為短劇劇組補足產業鏈所缺的環節。“假設拍攝短劇有找演員、找資金、改編IP、宣發、融資、服化道等10個環節，你已經准備了部分環節，我們可以補上不足的。科技影都要彎道超車，一定要做全產業鏈。”

“以前的電影是項目制，我們現在要做中央廚房。”陳旭春說，園區已利用AI賦能，進行短劇劇本的創作與改編，“用AI可以完成劇本的80%，剩下20%靠編劇完成，時間、資金成本能省下2/3，如此才能形成工廠化的效益”。倉城園區還打造了一個專為豎屏短劇拍攝所使用的AI虛擬特效技術棚，棚內三面都是綠幕，可實時更換畫面背景。“虛擬拍攝技術的使用，使短劇的制作成本呈指數級下降，還能廣泛應用到海外短劇、科幻、魔幻題材的拍攝中。”

在陳旭春的規劃中，園區每年至少要布局500部短劇，“我們會跟東南亞、歐洲、日韓市場對接，助力短劇出海，我對這個產業的發展充滿信心”。在他看來，產業“開源”尤為重要。園區成立倉城影視產教基地，與20多家高職院校形成合力，大規模往產業園區輸送人才，並提供專業培訓，滿足產業發展對人才的需求。“編、導、演、制作、服裝、道具、AI使用、動畫制作……短劇行業的發展需要更多人投身其中，這個行業可以吸納大量年輕人就業。”

打造全產業鏈的微短劇平台，也是上海國際短視頻中心的目標。周杰介紹，園區正在打造一個集IP孵化、拍攝、投流於一體的微短劇平台，“今年我們將繼續推出年產200部豎屏短劇的‘喜報計劃’和年產10部精品橫屏短劇的‘喜萊塢’計劃，3月份第一批豎屏短劇已開機”。

今年對周杰個人而言，也是徹底轉型的一年，“做完最后一部長劇后就全身心投入微短劇行業”。在他看來，轉型勢在必行，“觀眾變了，觀看的載體變了，必須跟著載體的節奏變”。

“不做長劇遺憾嗎？”記者問。他想了想回答：“不遺憾。”他不認為短劇只是個風口，“風口是一個短暫的經濟現象，除非有新的載體來替代手機”。他認為，靠投流來獲客的渠道已被打破，各影視公司的入局以及平台自審等，都給內容精品化提供了土壤。“未來，微短劇賦能千行百業是完全有可能的。”

在朱林麗看來，未來的微短劇市場競爭將進入“內容為王”階段。去年，公司打造少年奧運體育題材橫屏短劇《造浪少年》，講述5個游泳少年努力拼搏的故事，口碑不錯。今年賀歲檔上映的豎屏短劇《為你千千萬萬次》，全網話題量達5億次，同樣在上海取景。“今年，我們會盡力把與B站合作的《我是郵票李》拍出來，展示上海的文化風情和時代變遷。”

（來源：解放日報 記者 張熠）

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