1.5公裡茂名路，何以成“現象”

在同一個生活圈內，演員與觀眾偶遇如朋友般親切誠懇，這是上海獨一份體驗

這段“City Walk”偶遇國際音樂劇明星概率最高

■從永嘉路茂名南路路口步行到延安中路，一路經過上海文化廣場、國泰電影院、蘭心大戲院、朵雲書院·戲劇店、花園飯店、錦江飯店，裝飾藝術風格的歷史建筑延綿不斷。這短短1.5公裡，可能是在上海偶遇國際音樂劇明星概率最高的一段“City Walk”

“茂名路現象，就是文旅商體展融合的效應。”在創意文化領域深耕多年的朱曉曄說。

從永嘉路茂名南路路口步行到延安中路，一路經過上海文化廣場、國泰電影院、蘭心大戲院、朵雲書院·戲劇店、花園飯店、錦江飯店，裝飾藝術風格的歷史建筑延綿不斷。這短短1.5公裡，可能是在上海偶遇國際音樂劇明星概率最高的一段“City Walk”。

這條路線的中心點，淮海路街角，有一家開業一年的餐廳“香拉廊”。工作日下午，記者採訪的幾個小時裡，餐廳一樓進進出出幾批客人。其中，光是音樂劇《巴黎聖母院》的演員就有兩三撥。

“這裡是我的第二個家了。3月，我還會來上海演出。”意大利音樂劇演員吉安·馬可·夏雷提向記者笑道。一分鐘前，他剛為深圳來的音樂劇迷安桀簽了名。

什麼是“茂名路現象”？朱曉曄解釋，“演出、吃喝休閑、住宿，都在這條路。文化帶來的消費和人流，與淮海路商圈深度互動。茂名路，是文化之路，也是文化、商業、旅游交融的一條路。”

這條短短1.5公裡的“文化之路”，能給文旅商體展融合發展帶來哪些啟發？

上海獨一份體驗

“是誰在香拉廊吃飯遇到了‘索爹’（法國音樂劇演員索拉爾）？”“一回頭‘安哥’（意大利音樂劇演員安杰洛）也在！”在小紅書上搜索“香拉廊”，很容易看到觀眾的偶遇報告。最近高頻出現的是正在文化廣場熱演的法語音樂劇《巴黎聖母院》劇組。

“香拉廊的含金量又提高了”“偶遇聖地”“隱藏版SD”，評論區裡，音樂劇愛好者留下一條條有趣的留言。

SD，英文Stage Door的縮寫，指的是演員通道，引申為演出結束之后守在門口等待演員。位於茂名南路的上海文化廣場4號門，就是劇迷圈裡有名的SD口。供職於上海文化廣場場地經營部的鄒維微，已經習慣下班后在茂名南路遇見從全國各地來的音樂劇愛好者，“拖著行李箱，很好認。也有很多觀眾直接拖著行李箱來看劇。”就連出租車司機和周邊商家都已經很熟悉了。隻要看到一大群年輕人飛奔來排隊，就知道最近又有熱門演出了。

鄒維微曾在英國留學，在她的觀察中，相比倫敦西區、紐約百老匯，茂名南路周邊形成了更獨特的上海劇場文化。“觀眾與他們喜愛的音樂劇演員交流更貼近、更深入。而上海的國際化屬性，也讓外國演員很適應。”

朱曉曄的手機裡，一直保存著一條視頻，時間是2024年9月22日21時55分。還是在香拉廊，一個女孩對著一群外國面孔唱歌，一曲畢，收獲了掌聲和擁抱。“這是武漢來的觀眾，剛看完《伊麗莎白》，在劇場外遇到演員，非常激動。聽她唱劇中歌曲的就是主演安妮米可，夸那個女孩唱得很標准。”

台上台下，是演員與觀眾的距離﹔城市裡的偶遇，如同朋友般親切、誠懇——在很多劇迷心目中，這是上海獨一份體驗。

願為“幸福感”買單

“沖著‘丹叔’（加拿大音樂劇演員丹尼爾·拉伏瓦）第一次到外地看劇，因為他隻演出上海這一站。”一個人來香拉廊“打卡”的安桀，點的意面剛上桌，就發現身旁一同用餐的有《巴黎聖母院》劇組好幾位演員。“進餐廳前，剛過淮海路，在路口遇到了丹叔！” 下轉 5版（上接第1版）生活化的場景，讓她一下子感受到了“上海的幸福感”。

76歲的丹尼爾·拉伏瓦是《巴黎聖母院》1998年首演時“副主教”弗羅洛的扮演者。隻此一地的原版卡司，是安桀和很多外地觀眾奔赴上海的理由。

記者發現，安桀的“痛包”透明夾層裡有各式各樣的音樂劇衍生品，包挂則是一隻黑貓。

“看了上海博物館的古埃及展？”記者問。安桀笑著點頭，“這是一個零錢包，正面是阿努比斯，反面是巴斯泰特，看完展覽逛文創商店。”

福建大三學生莉莉的來滬行程時間更久，“來上海可以一次集齊幾部大戲，還有很多其他文化活動，待兩周都不無聊。”朋友拉著她一起來的香拉廊，兩人都計劃要再刷，“去年10月也是在這裡遇到了安杰洛。”

為什麼音樂劇演員愛來這家餐廳？安桀分析，“食物口味和氛圍應該都對他們的胃口”。實際上，茂名南路這一帶，已經能算是這些音樂劇演員的生活圈。從錦江飯店步行“上下班”，演員們光顧的餐廳和商店，也列入了觀眾的消費清單。“對面花園飯店背后的意大利小館子，可以隨機刷新‘丹叔’。”有觀眾分享自己的經歷，“表面上若無其事，實則火速用方言跟同行親友小聲‘科普’，這次來上海就是看他們的。”

鄒維微說，在上海，能體會到包容的文化、禮貌的態度、國際化的水准和恰好的距離感。“一種安全、可愛、熱烈的文化，讓人快樂。”有音樂劇迷總結。

朱曉曄感到，尤其在當下，對願意為情緒、體驗買單的年輕人而言，能帶來愉悅的文化可以轉化為消費的動機，“跳出餐飲做餐飲，更注重文化和體驗，對其他業態來說，也是如此。”

業態聯動突破“天花板”

近日，上海文化廣場宣布日文原版舞台劇《千與千尋》7月14日至8月3日“全國僅此一站”的演出計劃。《千與千尋》的IP魅力和主演明星橋本環奈的光環，讓很多粉絲翹首以待。

數據顯示，2024年文化廣場演出創歷年新高，觀演人次達41萬。“作為單體劇場，運營空間有限，實際上會有‘天花板’。在演出之外和周邊業態聯動，有更多經營補充，就有可能突破‘天花板’。”鄒維微說。

“比如，文化廣場有60多萬注冊會員，能不能讓會員積分流動起來？”朱曉曄設想，周邊商圈可以與影迷、戲迷、劇迷對接，“比如購票積分可以兌換咖啡、電影票、下午茶點心。會員積分就是虛擬的‘票根’，能否讓觀眾有更好的吃住行沉浸式體驗？”

以香拉廊為例，之所以會成為劇迷樂於打卡的地方，不光是因為“偶遇演員”這一個理由。這方與國泰電影院共生的空間，更像是一個生活方式綜合店，可以享用下午茶、簡餐、正餐，有快閃展覽、活動空間，還引入了沉浸式小劇場。去年，香拉廊與多部中外戲劇聯動，或推出聯名餐品，或舉辦小型展覽。一款名為“夢魘終章”的黑森林蛋糕，被稱為“火燒蛋糕”，對應《蝴蝶夢》裡大火燒毀曼德雷庄園的情節。在音樂劇上演期間，店員一桌桌“點火”，新奇的體驗讓很多觀眾記憶猶新。

“在倫敦西區、紐約百老匯看劇，自帶社交、娛樂屬性，很多劇院大堂裡就有餐廳、酒吧，觀眾習慣在幕間喝一杯。”在很多演藝界人士看來，限於設施設備等原因，餐飲未必能成為上海劇院大堂的固定業態，但在文旅商體展融合的大背景下，劇院“大堂”完全可以延伸到周邊街區、商圈。

“拖著行李箱來的觀眾，對吃住行各方面的拉動效應都很明顯。當他們離開時，可能還希望帶走有上海文化印記的伴手禮，這些需求都是文旅商體展融合的發力點。”朱曉曄說。（記者 施晨露）

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