芭蕾舞劇《仙女》《阿萊城的姑娘》《卡門》國慶亮相東藝

人民網上海9月27日電 （記者 曹玲娟）作為上海東方藝術中心的戰略合作伙伴，中央芭蕾舞團近年來在東藝舞台上獻上了多場精彩演出。從煥發著瑰麗民族色彩的芭蕾舞劇《敦煌》，到極具中國特色的《紅色娘子軍》，再到融合東西方文化的中國版《胡桃夾子》，中芭帶著上海的觀眾們逐一領略芭蕾藝術的東方之美。

在2020-21新樂季中，中央芭蕾舞團將於10月4日、5日再次造訪東藝，帶來三部原汁原味由西方編導創作的經典舞劇《仙女》《阿萊城的姑娘》和《卡門》。值得一提的是，這是中芭首次在固定搭配《卡門》與《阿萊城的姑娘》之外加上舞劇《仙女》，作為特別定制的“國慶彩蛋”獻給滬上觀眾。

成立於1959年的中央芭蕾舞團是中國唯一的國家級芭蕾舞團，長期活躍在世界芭蕾舞壇前沿，代表著中國芭蕾藝術的最高水准，曾推出過原創芭蕾舞劇《牡丹亭》《鶴魂》《敦煌》等，更與張藝謀導演合作原創了芭蕾舞劇《大紅燈籠高高挂》，也因此首次被英國著名的舞蹈大獎、有著國際舞蹈界“奧斯卡獎”之美譽的“國家舞蹈大獎”提名為三大最佳外國舞蹈團之一。

正是《大紅燈籠》這部作品引起了法國編舞大師羅蘭.佩蒂的注意。羅蘭.佩蒂是20世紀當之無愧最偉大的傳奇式人物之一。在長達70多年的漫長職業生涯中，他創作了超過150部芭蕾舞劇。羅蘭.佩蒂對合作者一向挑剔。機緣巧合，羅蘭.佩蒂一次偶然看到了中央芭蕾舞團的《大紅燈籠高高挂》，竟主動提出為中芭引進劇目，不僅帶來了代表作《卡門》《年輕人與死神》，還親自為中芭挑選了主演並進行排練。此番中央芭蕾舞團將在上海東方藝術中心獻演的，便是由大師為中芭排演並給予高度認可的版本。

芭蕾舞劇《卡門》，可以說是最有觀眾緣的芭蕾劇目之一。這部經久不衰的舞劇改編自法國作曲家喬治.比才的同名歌劇，講述了吉普賽女郎卡門先后愛上了英俊瀟洒的軍官唐何塞和彪悍驍勇的斗牛士特雷多，最后卻因唐何塞的妒火中燒而被刺身亡的慘烈故事。

《卡門》是寫進羅蘭.佩蒂生命史的經典。他保留了小說原貌，也非常完美地闡釋了原歌劇中的音樂。在羅蘭.佩蒂的《卡門》裡，“舞蹈-戲劇”並舉的結構與悲喜交加的表演讓人眼前一亮。羅蘭.佩蒂為劇中角色打造了極其符合人物性格和場景的舞蹈設計，因此佩蒂的《卡門》沒有人們預期中的拖地紅裙與玫瑰，而是將傳統芭蕾的Tutu短裙進行了改造，以極短的裙擺展現了卡門熱烈張揚、狂放不羈的個性。尤值一提的是，畢加索為該劇創作了部分布景，使得羅蘭.佩蒂版的《卡門》成為了名副其實的“大師之作”。

這種與畫家密不可分的淵源延續到了另一部作品。芭蕾舞劇《阿萊城的姑娘》以法國文學大師都德的同名故事為基礎，敘述的是一個普羅旺斯的年輕人弗萊德裡在舉行婚禮前夕，經歷一番內心的掙扎，最終追隨心愛的阿萊城姑娘而去的故事。這部作品最初以戲劇的形式呈現，雖然1872年的首演並不是很成功，但比才創作的配樂卻流傳了下來，以其明亮輕快的色彩和難得的激情成為了最受歡迎的管弦樂組曲之一。

1973年，羅蘭.佩蒂根據比才的音樂將其改編為芭蕾舞劇。他將這部音樂作品進行重構，不僅在融入極強的敘事色彩，而且從動作、布景到道具、服裝都突破了傳統，顛覆了芭蕾的發展潮流。群舞的演繹更是別出心裁，不僅勾勒出了當時的社會背景和主人公的精神氛圍，每一個演員都被賦予了多重意義。而羅蘭.佩蒂對繪畫大師畢加索和梵高經典畫作的運用，也使得舞台形神兼備。

上海的芭蕾舞迷們還將在這場演出中欣賞到中芭帶來的另一經典劇目——浪漫主義芭蕾舞劇《仙女》。《仙女》講述了男主人公詹姆斯中了女巫的魔法，拋下未婚妻，一心追隨幻境中的仙女，最終釀成不可挽回的悲劇的故事。整部舞劇帶有童話傳說般的絢麗色彩，其中現實與想象交織，勾勒出人間仙境的畫面。

《仙女》首演於1836年的丹麥哥本哈根。它是丹麥著名芭蕾大師奧古斯丁.布農維爾的代表作之一。作為布農維爾的創作的唯一一部悲劇，《仙女》情節設置別具匠心，編舞典雅精致，音樂空靈通透。其中最引人入勝的當屬舞劇第二幕，無論是唯美的意境、輕盈的舞姿，還是動人的音樂，都使這一幕成為了芭蕾經典。

中芭將要獻演的正是《仙女》第二幕，由著名的前丹麥皇家芭蕾舞團藝術總監弗蘭克.安德森與首席特色演員聯手為中芭進行復排，是國內舞台並不常演的歐洲芭蕾經典。中芭於1999年和2015年排演該劇時，曾兩度邀請弗蘭克.安德森來到中芭進行指導。丹麥芭蕾以腿部嚴謹規范的高難度技巧著稱，而弗蘭克嚴謹細致的訓練方法讓中芭的舞蹈藝術家們掌握了丹麥芭蕾舞學派的特質和精髓。