上影節開幕論壇直擊行業痛點：制作和宣發成本必須下降，還要提高電影的必看性

應對變化，電影要以創新贏回觀眾

“中國電影也許到了重啟的時候”。今年是世界電影誕生130周年、中國電影誕生120周年，6月15日舉行的上海國際電影節開幕論壇上，沒有宏大的口號和漂亮的場面話，影企掌門人、電影導演們更多想到的是實際問題。無論是剛做出中國影史最高票房紀錄《哪吒2》的光線傳媒，還是有著中國電影半壁江山輝煌歷史的上影，都沒有把時間浪費在回顧和紀念上，影企掌門人紛紛拋出對當下電影市場痛點一針見血的犀利洞察，並提出應對策略，印証了上海國際電影節金爵論壇的行業含金量。

1.2億都拍不了一部電影

今年，一部《哪吒2》的火爆，証明好電影不缺觀眾，然而，春節檔后票房大幅下滑，眾多電影不及預期也是一個不爭的事實。如何保証好內容的供給？影企掌門人不約而同將降低電影制作成本提上日程。

“當年我們投入1200萬元拍了一部《煎餅俠》，可現在，投入1.2億元都拍不了一部電影。”萬達電影股份有限公司董事長兼總裁陳祉希曾參與“中國電影新力量”活動，幫助新生代導演拍攝第一部電影，對近年來電影制作成本飆升深有感觸。

在她看來，內容供給不足，與當下導演不滿足於拍攝小成本、故事片，對工業標准、內容表達等方面有更高追求有關，這些都意味著更高的成本和更長的內容周期。“在培養優質人才，並讓他們盡快進入市場、鏈接市場、共情觀眾上，我們還有許多需要改變的。”

大麥娛樂總裁李捷說：“制作和宣發成本必須下降，要提高電影必看性。我們希望做好電影的性價比，強調中小成本、好故事驅動，而不是大成本、大演員。”他認為，電影重要的是體驗感，與此同時，AI、虛擬拍攝也在快速應用到電影中，為降低成本帶來新方向。

“《哪吒2》是中國電影發展到現在，必然會出現的產品，但難以普遍推廣和借鑒。”光線傳媒股份有限公司董事長王長田認為，要解決當下中國電影面臨的系統性問題，在電影題材、類型選擇和表現力風格上，都必須作出重新定位和調整，可減少電影拍攝數量，提高電影的有效性，顯著提升競爭性和必看性。

“現在，所有的風險都壓在制片方身上。降低成本是一個必須的選擇，同時要重新調整利益分配關系。”他舉例，按照當下票房分賬比例，100元的票房中去掉發行成本，制片方、投資方只能分到約33元錢，難以維持行業基本投入。

電影的競爭對手不是短視頻

“變化”是今年開幕論壇中的關鍵詞，如何應對市場和觀眾的變化，是影企、影人共同思考的話題。正如王長田所說，電影作為文化娛樂產品在當下的影響力和需求有所下降，必須重新定位電影在文化產品中的地位，思考行業規模、產量、品質、市場推廣等一系列問題。

“最近很多人討論，為什麼觀眾不看電影了？電影的競爭對手不是短視頻，而是所有線下娛樂。”李捷介紹，過去十年間，中國電影票房從100多億元增長到五六百億元，類型、題材、進口片和國產片比重、觀影年齡結構、觀眾電影選擇等都發生巨大變化。春節檔后燈塔研究院做了一項用戶調研，發現《哪吒2》后，大多數觀眾對好電影的評價標准又上升了15%。

“春節檔之后很多電影票房沒有達到預期，從某種角度來講，是觀眾的期望值沒有得到滿足。” 觀影信心、投資信心、宣發信心的下降都是當下面臨的問題。他認為，要打破困境，唯有創新，“今天的市場給我們靜下心來思考的機會，電影不應該是過時的娛樂方式，必須贏回觀眾的心。”

如何應對短視頻時代的觀眾變化，多位導演在論壇上拋出自己的思考。“以前我們是面對觀眾，現在，我要思考站在哪些觀眾中間。”導演、編劇董潤年說，在創作《年會不能停！》時，他採訪了很多企業“打工人”，站在他們的角度去表現生活和他們所關心的事情，電影上映后也獲得了這部分觀眾的支持。“創作者得找到這個故事所代言或代表的那部分觀眾。”

導演文晏認為，當下的觀眾是看著視頻成長起來，對視聽、類型敘事的要求很高，必須在類型上找到創新，在主題表達上更精准，和觀眾共同創作，捕捉到這個世界的脈搏。導演魏書鈞認為，觀眾希望從電影中尋找情感共鳴和心理代償、社交話題，這需要創作者思考如何找到更多鏈接。

重新定位電影在產業鏈中的功能，降低票房依賴性，也是王長田眼中應對變化的方式。他介紹，《哪吒2》帶來的GDP增量據推測會超過2000億元，目前授權產品門類中，最多的一個會帶來上百億元銷售額，總體衍生品銷售額可達上千億元。“我們應該重新認識電影作為一個IP龍頭的定位，提高衍生品收入。”此外，他認為推動影片出海也是應對變化的必然選擇和趨勢，《哪吒2》預計最終海外票房會超過1億美元，為近20年來最高。

上海電影（集團）有限公司黨委書記、董事長王雋認為，當下電影消費最大的變化是底層邏輯，觀眾的品位越來越高，需求越來越多元，審美也發生變化。面對市場和觀眾的變化，上影有三個不變的堅持：“我們對中國電影高質量發展的信心不變﹔上海電影在中國電影中主力軍的定位不變﹔上影、上影人和上影合作伙伴共同做出好電影的目標永遠不變。”

去年上海電影總票房全國城市第一

本屆論壇上也傳來令人振奮的消息。去年電影節上，《弘揚城市精神 打造電影之城 上海市電影高質量發展三年行動計劃（2024—2026）》正式發布。此次論壇現場發布了“電影之城”宣傳片，展示了上海“電影之城”一年來的亮眼成績單。

2024年，42部上海出品電影票房佔全國國產電影票房總票房的1/5，13部上海出品票房過億影片佔全國票房過億影片數量的1/4，三部作品榮獲“五個一工程”獎，八部作品斬獲華表、金雞、百花12項大獎。目前全市16個區共擁有358家在營影院，銀幕數2217塊，擁有高科技放映設備的影廳超過百個，規模體量排名全球城市第一。

2024年上海電影總票房高達21.5億元，位列全國城市第一。與此同時，市電影局攜手上海電影博物館、市發行放映行業協會、百麗宮等機構和影人共同打造“周周有影展”品牌活動，全年不間斷滿足觀眾多樣化觀影需求，去年一共舉辦各類影展21個，觀影人次超13萬，票房破千萬。

去年7月，市電影局推出首映上海品牌活動，幫助好電影在上海找到好觀眾，贏得好口碑。目前已落地近300場活動，總票房超1100萬元。6月15日在上海影城舉辦的上海出品電影《醬園弄·懸案》首映禮，以58萬元的票房刷新上海單場最高票房紀錄。據統計，第二十七屆上海國際電影節目前總票房已經達到4300萬元。

還有一批重磅上海出品電影將與觀眾見面。今年暑期檔有《刺殺小說家2》、動畫片《浪浪山小妖怪》、《分手清單》等將上映。文牧野導演的《歡迎來龍餐館》、韓寒導演的《飛馳人生3》等也將為中國電影市場注入更多能量。

在人才培養和扶持、電影文旅拓展、公共文化服務等方面，上海“電影之城”也有眾多重磅措施和政策。隨著一系列措施落地和重量級作品陸續入市，有望緩解當下影人們的焦慮和行業所面臨的困惑。

（來源：解放日報 記者 鐘菡）

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