話劇《向延安》即將在“七一檔”登上國家大劇院舞台

紅色話劇與年輕觀眾雙向奔赴

在上海連演6場收獲好評后，海派諜戰題材話劇《向延安》即將在“七一檔”登上國家大劇院舞台。話劇《向延安》專家研討會日前在滬舉行，不少與會專家認為，主流作品找到與年輕觀眾的共情點，進而實現“雙向奔赴”，《向延安》是個值得剖析的樣本。

上海市文藝評論家協會副主席、秘書長胡曉軍則看到主創團隊“消減剪刀差”的努力，“原創話劇向來強調寓教於樂，話劇觀眾則多希望先樂后教。消減這個剪刀差，追求教樂共融同生，有望成為主旋律話劇新質文化生產力的突破口”。

“《向延安》這部戲提供了很多新的東西。一是非單純諜戰劇，原著作者海飛擅長諜戰劇，但在這個戲裡，諜戰是表層，重點寫人性、寫人文、寫人物﹔二是非模式化的人物，模式化的英雄形象在文藝作品中很多，而《向延安》中的英雄沒有模式﹔三是詩意象征和寫實的劇情與地域特色較好地結合。”上海戲劇學院原院長、教授榮廣潤概括了《向延安》的出新之處。

“主角姓‘向’，向往延安，而延安又不僅僅是一個地方，實際上是心中的燈塔，是理想，是目標，是信仰。《向延安》塑造了一個非典型、成長型的英雄形象，使我們認識到，謳歌偉大、敬仰崇高，也可以這樣表現。”上海戲劇學院原黨委書記、教授戴平表示，《向延安》“讓觀眾能看懂，而且覺得好看”。

“整台戲給我一種超乎期待的感覺。”上海戲劇學院教授丁羅男說，《向延安》的成功之處在於，它一反紅色題材創作中的宏大敘事方法，而是從平民化、個體化的視角出發敘述故事。“人物的私人空間和當時社會的公共空間之間發生碰撞，讓觀眾看到人物的變化及其意義。所謂的正面人物、反面人物，或與時代浪潮融合，或被歷史巨浪擊碎，都著重人性層面，非常真實和自然。整個故事圍繞小人物向金喜展開，能引發觀眾的共情與思考。”

“《向延安》是一部有紅色底蘊和海派特色又具藝術感染力的主旋律佳作。”上海文化發展基金會原理事長、秘書長酈國義說，出品方對劇目的成功運作，使這部佳作通過市場呈現了更好的主流文化價值。

“從買節目到做節目再到賣節目，東藝的‘三部曲’把紅色文化和海派文化很好地融合。在制作出品上來說，劇院變成主力軍，具有獨特的產業鏈優勢。”上海市重大文藝創作領導小組副組長吳孝明說。

“《向延安》是一部充滿上海歷史文化氣息的話劇，在‘光榮之城’上海首演，特別有意義。”上海市戲劇家協會顧問沈偉民同樣認為，東藝制作出品值得行業關注，“大力彰顯上海文化特別是紅色文化的同時，堅持以演出為中心環節，通過對演出市場的冷靜判斷和大膽拓展，努力追求‘又紅又火’的創作”。

“既相中《向延安》原著的紅色主題，又兼顧當下市場需求，既看到作品的宏大歷史敘事，又發現其中個體的命運書寫，看到作品中洋溢著的青春、信仰、理想、人性等關鍵詞，體現了出品方選材的眼光。”上海話劇藝術中心制作人李勝英說。

“《向延安》以獨特視角反映了‘選擇’這一人生命題。這一點特別能讓普通觀眾感同身受，也從一個側面體現出中國共產黨的事業是人民的事業、正義的事業。”評論家方家駿說，東藝制作出品模式是對當下藝術生產模式的有益補充，“在國有院團的一系列創作之外，我們需要新的機制體制、創新模式來創造舞台藝術精品”。

“東藝制作出品的幾部作品都是‘劇組式’的，而非‘院團式’的。話劇《向延安》再次吹響集結號，做到大背景、大時代下紅色文化和海派文化的結合，人性光芒和信念光輝的結合。”上海大學海派文化研究中心主任陳東說，話劇《向延安》巧妙應用了多種戲劇手段為紅色題材服務，“從商品、作品到精品，走出進階之路”。

話劇《向延安》由浦東新區區委宣傳部（區文體旅游局）、上海東方藝術中心管理有限公司、北京保利劇院管理有限公司出品，解放日報社聯合出品，繼上海首演后，6月28日至7月1日將在國家大劇院連演4場，下半年將開啟巡演。（記者 施晨露）

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