文艺与时代同行 出人出戏出影响力

——上海文艺界部分代表畅谈对新时代文艺事业的传承与创新

在习近平总书记2014年主持召开文艺工作座谈会10周年之际，上海文艺界部分代表昨天在本报举行的座谈会上畅谈对新时代文艺事业传承与创新的思考和感受。著名沪剧表演艺术家茅善玉，上海音乐家协会常务理事、著名主持人张民权，中国福利会儿童艺术剧院名誉院长蔡金萍，著名影视演员吴玉芳，解放日报第81届文化讲坛总顾问吴孝明与会。以下为发言摘要。

茅善玉

唱好“上海的声音”

2014年10月15日，习近平总书记主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话。10年前的今天，我非常荣幸被邀请参加了这次重大会议，亲耳聆听了总书记对文艺工作的指示和方针，深切感受到总书记对文化工作的重视、对文艺工作者的殷切关爱。

作为亲历者和实践者，这十年来，我与新时代文艺事业共同奋斗，共同拼搏，带领“上海的声音”——沪剧向着“出人出戏出影响力”不断深入推进，与上海这座城市同频共振，落实总书记要求的“深刻反映我们这个时代的历史巨变，描绘我们这个时代的精神图谱”，打开了沪剧“与城市同行、与时代同步”的新的发展格局，让我们的作品从高原迈向高峰，沪剧接班人不断涌现，传统艺术受到年轻人的青睐和追捧。

今年是我从艺50周年。1974年，我和其他50个同学懵懵懂懂考进了上海沪剧团。我们当年受到了诸多沪剧大家的启蒙和指导，他们把对舞台的一腔热情都倾注在我们这批孩子身上。他们教导我们认认真真演戏、清清白白做人，引领着我们一步一步走进艺术的殿堂，找到属于自己的艺术发展方向。

如今，当年的小小少年已陆续步入了花甲之年。我们“74级”差不多有300个人，这一代人仍然激情满怀，不忘初心，继续为上海文化艺术的发展、海派文化的发扬，贡献我们的微薄力量。

张民权

千帆过，归来仍少年

1974年，我进入上海歌剧院学馆歌剧班，那一年我18岁。

“74级”是在特殊年代产生的一个特殊的现象。我们这批人真正成长起来是在1976年粉碎“四人帮”之后。改革开放后，中国文艺又一次走向繁荣，文艺百花园灿烂绽放。老一辈艺术家竭尽全力教我们，使我们得到了充分的艺术滋养，用评弹演员秦建国的说法，就是“奶水吃得很足”。

“74级”中涌现出许多剧种的领军人物，比如茅善玉、蔡金萍、王作欣、秦建国、陈燕华、周洁等。这得益于改革开放之后，文艺的春风使我们这些学生能够受到很好的滋养，更要感谢我们的老师们扶着新人上马。

十年前，习近平总书记在文艺工作座谈会上提出，中华民族的伟大复兴离不开中华文化的繁荣昌盛。今年10月，时逢上海提出建设习近平文化思想最佳实践地一周年，我们这些当年非常青涩、带着稚气的少男少女，如今都已经是年过花甲的老人，我们也要向老一辈学习，竭尽全力帮助年轻人，薪火相传。60岁是一个甲子，不是终点，而是新的起点。我们愿意历尽千帆，归来仍是少年。

蔡金萍

继续播撒艺术的种子

感谢上海这座温暖的城市还记得我们“74级”这批人。“74级”是值得总结，也是值得让上海文化骄傲的。

我们儿艺馆当年共有38名学生、52位老师，多么奢侈啊。我们有文化课老师、民间舞老师、芭蕾老师、艺术体操老师、声乐老师，还有乐理课老师，以及许许多多的艺术讲座。是上海这座城市，是这座城市汇聚的优秀老师培养了我们。

我们这一批人是与时代同行的。当我们走上管理岗位后，也传承了老师们的一些好作风，把老师传授给我们的东西传授给下一代。就拿儿童戏剧来说，我们近些年创作了一些与世界名著有关的作品，我们的年轻人获得了一些奖项，崭露头角。

步入花甲之年后，我们可能不在一线舞台上，但依然在播撒艺术的种子。我们进社区，打造大美育课堂，为这座城市的文化建设添砖加瓦。艺术在我们心中，感恩这座城市。

吴玉芳

承上启下的一代人

我不善于回顾和总结，但是这几天情不自禁地在脑子里闪回半个世纪前的事情。那时候，我还是个11岁的小孩子，一些情景就像电影画面一样闪现在脑海里。

现在再回顾，我觉得当时五年的基本功很扎实，以至于我到现在还很受用。一些影视剧里需要我唱歌、唱京剧、跳舞，甚至是翻跟头，多亏“74级”给我的艺术人生打下了一个很坚实的基础。

我们的年龄过了一个甲子，但不是结束，而是另外一种开始。我们这代人得益于老师们的精心培养，也属于承上启下的一代人。60岁算什么？不仍然处于黄金时代吗？我们还可以继续发力，继续为上海的艺术事业贡献自己的一份力量。

吴孝明

“千年的树”“当下的叶”

上海正在建设习近平文化思想最佳实践地，打造国际文化大都市、亚洲演艺之都。城市文化的传承和发展，是一体两面的系统工程。过去的观众往往是通过一部戏、一个演员，了解一段历史，而今天的观众大都是高素质、高学历，我们要在继承中创新，在创新中继承。我们要处理好“千年的树”和“当下的叶”的关系，一定要有根基，才能更好地去创新。

在创新的过程中怎样坚守传统，对我们也是一个考验。比如，上海的戏曲流派保存得相对完整，唱腔特点保留得也相对完整。今天我们仍要思考一个问题：流派怎样为人物服务，唱腔如何为人物服务？在塑造人物的同时，唱腔一定要为戏曲的整体发展服务，为这个时代服务。戏曲从大众开始走向小众，如何让它从小众再奔向大众，这也是我们接下来要做的事情。（记者 陈俊珺）

分享让更多人看到