重構版舞劇《天邊的紅雲》即將首演

一場跨越20年的藝術接力

20年前，一群年輕人用舞蹈講述長征路上的故事﹔20年后，又一群年輕人接過“接力棒”，在奔跑、匍匐、沖鋒與倒下之間，再現長征路上的艱難行進。燈光轉換，群舞鋪陳開來，幾位紅軍女戰士的身影在舞台上交錯、聚合，又一次次奔向遠方。

昨天，重構版舞劇《天邊的紅雲》下半場首次公開排練在上海國際舞蹈中心排練廳舉行。經過三個多月的排練，來自上海歌舞團的主要演員和上海戲劇學院舞蹈學院、上海戲劇學院附屬舞蹈學校的學生們共同演繹一個關於信念、犧牲與希望的故事。

創排於20年前的《天邊的紅雲》，通過“雲、秋、虹、秀、娃”五位紅軍女戰士的命運，展現長征途中普通人的選擇與堅守。今年適逢長征勝利90周年，這部經典舞劇啟動重構。20年過去，舞台上的演員換了一代，作品卻沒有停留在過去。

上海歌舞團首席演員於婷婷在重構版中飾演紅軍炊事員“秀”。接受採訪時，她仍沒有完全從排練的情緒中走出來。談到“秀”犧牲后的場景以及后續人物命運時，她一度哽咽、落淚。

對於年輕演員而言，如何讓自己真正相信人物、理解人物，並最終讓觀眾相信這個人物，正是這幾個月排練最重要的功課之一。於婷婷將“秀”理解為一個朴實耐勞、願意照顧身邊人的女性。她說，自己在排練過程中經常被感動，舞蹈演員對於人物的理解最終必須通過身體完成，這也是舞劇區別於其他藝術形式的特點。

“我用我的身體承載了‘秀’的思想，用我的雙眼帶著她去看今天的世界。”在她看來，今天的生活對於那些長征路上的年輕人而言，是無法想象的未來。因此，當舞台上的人物一次次倒下，當身后的同伴繼續向前，她所感受到的不只是人物的傷痛，更是一種來自今天的回望。

上海戲劇學院舞蹈學院、上海戲劇學院附屬舞蹈學校的40多位學生參與其中。現場，他們需要反復完成長距離奔跑、匍匐、負重和群舞調度。一個看似簡單的動作，往往需要經過數十次調整，才能真正與人物所處的環境、情緒和劇情發生聯系。

從老演員到新演員，從專業院團到高校課堂，《天邊的紅雲》的重構擁有了另一層意義：它不只是一次經典作品的重構，也是一場跨越20年的藝術接力。這群年輕人將在舞台上回答一個屬於今天的問題：如何理解那些已經遠去的生命，如何傳承他們的精神？

重構版舞劇《天邊的紅雲》將於9月18日至19日在上海國際舞蹈中心·大劇場首演。當年輕演員在舞台上奔跑，當90年前的故事通過他們的肢體重新展現，經典也將獲得新的生命。

（來源：解放日報 實習生 劉璐 記者 吳桐）