六個清水混凝土方盒子交錯疊加、總高度960cm，《光塔》以其獨特的鏤空設計，巧妙地融入了藝術家標志性的“十”字符號。鏤空部分為光源的射入口，形成不同形態的外形變化和塔內不同面向的光影交疊。

《光塔》在塑型上詮釋著“物盡其用”的概念，每一個切割塊都還回到塔型之中，形成外型與內壁凹凸互為拆卸與還原關系。在日光的照射下，市民游客能看到“十”字形圖案在雕塑的內外空間，投下了一幅幅隨時間變化的光影畫卷。

作品概念來源於弗蘭克:勞埃德·賴特(FRANK LLOYD WRIGHT) “有機建筑理念，注重有機生成的設計方法及作品概念的整體統一”。《光塔》是丁乙對城市發展與人文關懷的深刻思考的體現，其獨特的設計預示著楊浦濱江文化的新高度。

《交織：丁乙公共藝術實踐二十年》展覽的策展人吳蔚表示：“我理解這件作品坐落在這樣一個風景非常優美、跟城市環境息息相關的地方，它其實也延伸到城市具體的生活場景裡。它是時間、是人，還有自然的不停循環，生生不息的理念一直都深深的扎根在丁乙老師的創作當中。”

談及自己創作這件作品的初衷，丁乙表示：“在這樣的空間裡，還有兩邊水泥面的建筑，我希望這件雕塑作品是一個縱向的，它能夠回應兩邊的老廠房建筑。這個塔又賦予它和一天陽光不斷照射所產生的變化，所形成的一個光塔。我希望它帶著‘精神之塔’的這樣一種體驗，在楊浦濱江岸線，有一個小的空間可以讓大家暫時停留、冥想，可以看看天、看看光影的變化。”

楊浦濱江一直以開放共享的姿態歡迎著世界各地的人們。參展者謝天認為，在外面看這個雕塑作品是清水混凝土的感覺有點冰冷，但進去之后感覺完全不一樣，裡面非常溫暖，被光籠罩著。“透進裡面的光直接把人包裹起來，我第一個沖進去被閃亮到。這樣一個作品在公共空間給廣大市民和全世界游客看，我覺得非常棒。”

“2019年上海城市空間藝術季”讓大眾走進公共空間、感受公共藝術，成為上海的藝術新地標與矚目的藝術盛事。近年來，楊浦濱江始終踐行人民城市重要理念，以藝術創新的方式書寫新的城市生活圖景。

城市的活力在於每一個可以被發現的角落。目前楊浦濱江南段5.5公裡岸線公共空間，擁有來自世界各地知名藝術家的20件永久點位作品，他們為城市注入源源不斷的藝術活力。隨著City Walk這種新型生活方式的流行，越來越多的人願意走出家門，以城市歷史和藝術文化為重點，潛心漫行。

在城市中漫步

感受藝術文化氛圍

楊浦濱江新地標

等你來打卡

（來源：上海楊浦）