1月27日起，由上海市文化和旅游局指導，中華藝術宮（上海美術館）聯手清華大學藝術博物館、上海中國畫院、上海市美術家協會共同主辦的“中國式風景——林風眠吳冠中藝術大展”在中華藝術宮（上海美術館）拉開帷幕。展覽匯聚兩位中國藝術大師200件（組）代表性作品，奉獻一場兩大畫壇巨匠的史詩級藝術對話。

20世紀中國美術史的星空中，林風眠與吳冠中的名字星光熠熠。100多年前，面對西方文化的沖擊和影響，“中國繪畫向何處去”是心系中華命運的藝術家們必須面對的時代命題，林風眠和吳冠中等藝術家用不懈求索和躬身實踐，作出極具中華價值和深遠影響的回答。他們的藝術道路始於東方，融合西方，進而又影響世界，創造了東西方文明互鑒在美術領域的代表性成就。

作為首次全面回顧兩位藝術大師藝術成就的大型展覽，“中國式風景——林風眠吳冠中藝術大展”以滬上國有美術機構館藏精品為核心，集聚京、滬、粵、浙各大藝術機構林風眠、吳冠中珍貴藏品，以全新學術脈絡深度梳理兩位藝術大師的探索、成就與影響，呈現林風眠、吳冠中對時代之問的“回答”——融通中西古今的創新精神，用藝術探索開創的“中國式風景”。

本次展出的林風眠作品十分珍貴，帶來了其較為少見的早期半身仕女畫《女半身像》、深受敦煌壁畫影響而創作的《舞》，以及帶有馬蒂斯風格的《仕女》和莫迪利亞尼風格的《花朵》等。而吳冠中僅存的三張巴黎時期水彩畫之一《巴黎郊外鄉村》、一批上世紀50年代的素描作品，還有其存世不多的紙上半身人像《西藏女鄉長》等珍貴藏品也將與觀眾見面。

走進林風眠展區，其最為人熟知與喜愛的仕女代表作《捧白蓮的女子》《青桃盤仕女》等均在其中，以及其最具有辨識度的蘆塘鹜鳥類作品《鹜群》《蘆葦孤雁》等，最絢爛濃郁的秋林風景《溪流》《秋》等。難得的是，本次展覽還展出了他在解放后創作的主旋律作品《軋鋼》《農婦》等，是他在上海深入生活為勞動者寫照的現實主義創作成果。

吳冠中展區囊括其各個時期的代表作品，包括早期吳留法歸國時的作品以及對油畫民族化積極探索時所創作的多幅作品，還包括成熟時期面貌最新、影響最大、最具現代精神的一系列巨作，包括其繪畫生涯中關鍵性突破之作《長城》，代表他在藝術實踐上有重大突破的水墨作品《情結》，最具有鮮明個性的《獅子林》等。值得一提的是，吳冠中生前最后一幅作品《最后的春天》首度來到上海。

此次展覽立足中國美術、上海美術的歷史發展脈絡，將研究和策展的目光聚焦於中國畫的現代化轉型、創新性發展。上海市文化和旅游局黨組書記、局長方世忠表示，“中國式風景——林風眠吳冠中藝術大展”充分體現上海作為文化建設的高地、中華文明展示的重要窗口所始終堅守的文化主體性，以及弘揚城市精神品格、增強全球視野、充分發揮美術資源集聚優勢的創新能動性。

據悉，在中華藝術宮展出之后，大展將北上，以全新的策展思路和展陳在清華大學藝術博物館開啟“一個主題，兩種表述”。

（人民日報客戶端上海頻道 曹玲娟）

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