上博东馆书画馆开放，一系列重要文物全新亮相或久违登场

观众排长队赏《高逸图》《上虞帖》

“没想到隔了二十多年，还能再看到这件国宝。”昨天12时许，排队等候欣赏唐代画家孙位《高逸图》的陈先生回忆起当年参观“晋唐宋元书画国宝展”的场景，“那时候大家也是这样排队挪动”。

昨天上午，上海博物馆东馆的中国历代书法馆、中国历代绘画馆以及特型馆、海上书画馆面向公众开放。《高逸图》卷、《雪竹图》轴、王羲之草书《上虞帖》卷、王献之行书《鸭头丸帖》卷、怀素草书《苦笋帖》卷……一系列或全新亮相或久违的重要文物，吸引众多观众前往参观，不少重要作品前排起长队。

羡慕古代文人的精神气质

上一次欣赏到《高逸图》，陈先生还在读大学二年级。当时，由上海博物馆、故宫博物院、辽宁省博物馆联合举办的“晋唐宋元书画国宝展”在上海博物馆举行，陈先生和同学早上6时就从五角场跑到人民广场。如今再见这幅画，他已年过40，特地请假前来观看。“这些年出国旅游必到博物馆，欣赏了不少西方油画和雕塑。”如今的他就像网上说的“东方血脉觉醒”，对传统文化格外青睐，“从形象上来说中国画没有那么写实，但从背景营造的氛围，感到细节的一丝一毫都在传递一种情绪”。

同样排队的场景也出现在书法馆。在展出《上虞帖》《鸭头丸帖》《苦笋帖》的晋唐代书法区，观众队伍贴着展台折过两道弯，一路延至书法馆续厅。工作人员一面提醒队尾的观众尽量靠边让出通道，一面提醒展台前流连的观众适时让出位置。“我特别羡慕这些古代文人的精神气质。”队伍中的施女士将手机挂在脖子上，手上拿个小本子，随时准备将感兴趣的事物画下来。“《苦笋帖》就相当于我们给朋友发的一条微信嘛，现在沟通很便捷但没什么趣味。我会尽量手写、手绘记录生活，来对抗这种‘无趣’。”

队伍中，还有人在排第二轮。“我早上10时开馆就来了，走了一圈又来排第二次。”队伍里，有观众正在翻看手机里拍下的《上虞帖》图片，“第一次看就想先抓紧时间拍下来，看得不够仔细。现在第二轮不用拍照，我可以静静欣赏。”不过也有人反其道而行之，一名观众表示自己先仔细看一遍，再拍摄自己感兴趣的地方，“这样目标更明确。”还有观众是一早从杭州赶来上海观展的：“浙江省博物馆正在举办‘问羽：宋代的自然与艺术世界’展，上博的书画馆也是‘常展特办’，生活在长三角对喜欢看展览的人来说幸福指数很高。”

首日观众中，有不少结伴而来的书画“发烧友”围在展品前讨论，还不时主动回答起其他观众的问题。和其他观众关注画面不同，年近70的书画爱好者陆先生蹲下身寻找《雪竹图》上“此竹价重黄金百两”的“彩蛋”，又观察宋徽宗赵佶在《柳鸦芦雁图》卷上留下的“天下一人”签名，还在据说是元温日观《葡萄图卷》前和朋友争论画上乾隆的印章。“这次新馆开幕，好多作品是第一次展出，有些是隔了几十年再展，这几十年我们这些爱好者也在不断学习。现在实物展出，肯定要来对一对。”

能看到更多历史久远画作

绘画馆的尽头，一组取材于竹子的装置艺术区域“与可道”连接另外两个展厅——特型馆和海上书画馆。穿过竹林，走进红砖墙、白色浮雕的石库门造型建筑，便是海上书画馆。门对面尽头，是一扇摆放着茉莉花的窗户，窗边是浅松绿墙面和木饰护壁，窗前摆放着一架横式钢琴，俨然“海派书房”的样式。而钢琴边还有友情提示：“欢迎擅琴者入座现场演奏”。这个海派风味浓郁的展厅，意在围绕“何以海派”进行上海书画溯源，从文人画史角度对上海历代书画成就进行梳理。

除了吴昌硕、徐悲鸿、张大千、陈逸飞等人的作品外，观众还能看到一张据说是安格尔的素描人物画稿。这张画由徐悲鸿鉴定为真迹，也是中国近现代鉴藏家试图收藏欧洲大师原作的早期凭证。在2019年底上海博物馆、巴黎国立高等美术学院联合主办的“美术的诞生：从太阳王到拿破仑——巴黎国立高等美术学院珍藏展”上这张画作才首次公开亮相。

而展厅里，观众还能看到很多历史更久远的画作。元代李升《淀湖送别图》是目前传世所见最早描绘青浦淀山湖景物的代表作。而文徵明第二子文嘉的《曲水园图》卷，描绘的是画家友人董宜阳的乡间别业曲水园。这些展品勾勒出元明以来上海城市人文的迁移路线图。

海上书画馆首轮展品61件，其中一级品20件。上海博物馆书画研究部主任凌利中表示：“我们希望通过对海上千年书画的梳理，来解答上海在书画成就上不是‘小渔村’，在江南文人画史的发展中，上海这片地域也不是‘边角料’，它恰恰也是核心之一。”（记者 简工博）

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