静安雕塑公园、南京西路与苏州河静安段沿线街道上，坐落着35件雕塑艺术作品，其中有22件作品由艺术家们为上海全新打造。9月26日至12月31日，第八届中国·上海静安国际雕塑展（2024 JISP）将在城市的街道间面向公众呈现。本届雕塑展由上海市规划和自然资源局、上海市静安区人民政府共同主办，UCCA尤伦斯当代艺术中心旗下UCCA Lab策展，UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇（Philip Tinari）出任策展顾问。

中国·上海静安国际雕塑展自2020年起开启了全新十年的主题——“空间”。以“空间协奏”为主题，雕塑展借协奏曲的隐喻，探索艺术、城市与市民之间的和谐共生，为市民们带来日常行走空间中的艺术体验。2024年正值中法建交60周年，本届雕塑展特地增加了法国艺术家作品的比例，通过展览进一步促进中法友谊。

展览海报

来自10个国家31位艺术家携作品参展

本届雕塑展共展出10个国家31位参展艺术家的35件作品，众多大师级艺术家的加入使展览规格达到新的突破。法国国宝级艺术家马夏尔·雷斯（Martial Raysse），代表法国荣获威尼斯双年展“最佳国家馆”金狮奖的另一位国宝级艺术家丹尼尔·布伦（Daniel Buren），以精确校准、富有诗意的雕塑而闻名的20世纪最重要的动态艺术家之一——乔治·里基（George Rickey）等艺术家的作品都被展出。

许多海外艺术家也为展览进行了委任创作，包括瑞士艺术家克劳蒂亚·孔德（Claudia Comte）、法国艺术家马克·福尔内斯（Marc Fornes）以及日本艺术家铃木尤里（Yuri Suzuki）等都带来了全新的创意雕塑作品，通过不同的媒介探讨生态、建筑、声音与雕塑的协奏关系。

此次雕塑展的主展区——静安雕塑公园展出了最重量级的两件作品，法国艺术家马克·福尔内斯的《美丽的狂想》与日本艺术家铃木尤里的《OTONOMORI-声音森林》。

马克·福尔内斯 《美丽的狂想》 赵亦婷摄

《美丽的狂想》是此次雕塑展的主展品，作品整体呈球形结构，高达8米，由1000片超薄轻质铝片拼接而成，形成了复杂的三维形态。通过精准的弯曲和铆接，作品形态自由延展，起伏有致，吸引人们在其间徜徉、驻足，激发好奇心与探索欲。艺术家希望当人们置身于这个蜿蜒变幻的球形空间时，可以在此嬉戏、放松，或暂时忘却现实，仿佛置身于一片静动交融的绿洲。这件作品是法国艺术家马克·福尔内斯及其团队为静安雕塑公园特别设计的，也是他在中国大陆的第一件委任作品。

铃木尤里 《OTONOMORI-声音森林》 赵亦婷摄

《OTONOMORI-声音森林》是一件巨大的公共艺术装置，灵感源于森林中人们围绕树木自然聚集的方式。艺术家通过一系列相互连接的彩色管道和喇叭状传声筒，打造了一个富有趣味的声音场域，吸引市民尽情互动探索。装置还结合了滑梯、秋千、攀爬杆与座椅等设施，使其不仅是属于孩子们的游乐场所，也可以是各年龄层人们的交流聚集地，让人们增进彼此之间的联系。

30余场公共活动 拓展艺术文化的辐射面

呼应“空间协奏”的主题，展览在9月将开启以开幕式、高峰论坛为标志的“序曲”，在10月开始青少年主题绘画征集、摄影征集、草坪音乐会的“第一乐章”；在11月举行系列城市漫游、法国文化特别活动的“第二乐章”；在12月进行摄影征集、青少年主题绘画征集的评选和展览、艺术工作坊以及闭幕式的“第三乐章”。

作品点位图

9月的高峰论坛将以新的主题线索“时空交响”展开学术讨论，探讨当代雕塑与城市公共艺术的共生关系，以及水系生态、园林造景对构成多元城市空间的重要作用，引导观众思考雕塑展览与城市生活的关联。青少年主题绘画征集活动也将重点关注静安区对口援建的新疆巴楚、湖北夷陵、云南文山地区的青少年，鼓励他们通过绘画表达对“空间协奏”主题的理解和创想。此外，展览还将邀请泛文化领域的嘉宾进行特别公众导览，他们的身份涵盖学者、作家、艺术家、建筑师与设计师，为市民分享不同方向的公共艺术实践经验和城市文化的个人思考。

为响应《上海市“一江一河”发展“十四五”规划》，推动苏州河世界级滨水岸线建设，协同南京西路“千亿商圈”计划，引领新消费建立商业地标，本届雕塑展以“一园两线”为布局，通过延伸串联六个公共艺术点位（静安嘉里中心JAKC、兴业太古汇、静安同福花园、上海苏河湾万象天地、苏河皓司天际线、静安区双拥公园），用丰富的艺术表现，进一步拓展公共文化的覆盖面、辐射力、渗透力。展览期间，在雕塑公园艺术中心将举办“灵犀再现——施力仁犀牛雕塑艺术展”、“五行·共生”花艺雕塑艺术展及上海大学上海美术学院“东西南北中”学院雕塑邀请展等室内展，给予市民丰富多元的视觉体验。

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