用相机拍下“感动”

　　人说“眼睛是心灵的窗户”。那么，人类的第二个眼睛———照相机，就该是表达心灵的工具。

　　在８月４日结束的中国?上海第五届国际摄影艺术展作品评选会上，世界各地的１２位评委，虽然言语和文化背景不同，但对摄影作品评选标准却是惊人的一致，那就是：能否感动人。

　　日本写真协会会长田沼武能，最先在近万张来稿中选出上海摄影者王国年题为《神往》的作品。而后，其他评委也觉得眼前一亮，一个彩色金奖就此通过。作品表现一群希望小学的孩子，在破旧简陋的教室里上课，每个人都神情专注地看着前方，其中一个女孩还侧抬起身子，似乎想看得更加明白。

　　田沼武能说，是孩子们炽热、急迫的眼神打动了他。孩子们虽然身处贫困的环境，却毫不理会生活的艰难，完全沉浸在渴求知识的心境里。这些孩子是真正富有的，它让人们体会到“人类精神的贫困才是真正的贫困。”

　　澳门摄影家协会主席李公剑的评说，道出了目前摄影艺术中的一个误区。他说，这张照片没有华丽的场面和色彩，更没有灯光技巧的辅助，却将孩子向往知识的心愿表现得非常强烈。好作品就应该是摄影者用自己的心去体会被摄影对象的心，技巧则是次要的。

　　在获得金、银、铜奖的２４件作品中，有一些是反映残疾人的奋力拼搏及抗震救灾中军人形象的作品。荷兰世界新闻摄影基金会秘书长门泽尔?文森特对浙江作者刘士斌的作品《生命之堤》十分推崇。他说，这是抗洪中的真实瞬间———一群普通战士用层层叠起的身体堵住洪水缺口，没有摆架子的“英雄谱形象”。

　　获奖作品中少见现代都市作品。对此，田沼武能说，这也许是各国摄影的普遍问题，这不是摄影者无能，而是城市生活本身已经不很真。许多人身处城市，已带有修饰和表演，摄影者很难拍到真实的一面。来自香港的评委曾家杰补充道：城市人自我意识很强，等你看到生动一面抢拍时，那个真实已经消失，你不可让他重演。而农村里的人很纯朴，能配合你在自然状态中拍下生动一刻。所以，抓拍城市生存状态的好照片很难。

　　显然，能否在一瞬间，真实自然地抓拍各种环境中人类积极、向上、拼搏、奉献的生命状态，给人以鼓舞与思考，是国际评委的共同标准。

　　这次评比，风光照几乎都被排在获奖名单之外。评委们解释，不是他们不喜欢风光照，而是来稿中很少有表达人类对大自然思考的好作品。

　　田沼武能说，现在摄影器材的科技水平非常发达，任何人只要搞上两年，都能拍出很美的风光照。但，这是技术的产物，不是心灵的闪现。好的风光照应该能表达人与大自然和谐亲近的关系，让人感动于大自然的神奇、浩大与久远。可惜，这样的作品很少。曾家杰以美国的亚当斯为例。亚当斯原本是音乐家，他将在交响乐中体会到的灵感表现在风光摄影中，他的风光照让你不能不敬畏大自然的伟大与壮美。看这样的作品，能让你进入哲学层面的感动，而不仅仅是“优美”。这才是真正打动人的东西。

　　有幸参加这样的评选，获得的就不仅仅是对艺术的欣赏。它让人产生联想：生活的真谛是什么？那便是发自内心的自然、动情的真实。唯有真实才能感动，唯有感动才能思考，唯有思考才能升华、到达致远、志明的境界。

　　这个国际摄影艺术作品展将于１０月８日在上海展览中心举行。到时，参观者必有一番感叹。

　　《人民日报.华东新闻》2000年8月11日