三四個老師串講，上大有門“項鏈”課

大國方略系列課程串起全校十大重點領域學科團隊，一起講述“創新中國”

“中國有功夫，也有熊貓，為什麼沒有《功夫熊貓》？”“從哪吒到悟空，為什麼都圍著《西游記》？”春風沉醉的晚上，面對公選課上大學生援引的網友觀點，上海大學文學院教授張永祿笑著回應，中華文明源遠流長、歷久彌新，相比“吃餃子、打太極、說漢語”這“老三樣”，網絡文學、微短劇、網絡游戲已成了中國文化出海的“新三樣”。

師生互動的這堂課，並非中文系、影視系或美術系的文科專業課，而是上海大學核心通識課程“創新中國”2.0版的今春收官課程。這個學期，上海大學出了名的“項鏈模式”又上新：思政名師顧曉英與各科教師同堂接力，以每堂課三四個老師串講的方式，用一學期串起全校十大學科，完成了這門“串珠成鏈”的金課。

從大國方略中“找答案”

4月中旬一晚，記者走進上海大學寶山校區DJ203教室。“創新中國”2.0總第32季的新一課如期開講，課程以中國故事與藝術創新為核心主題，由上海大學上海美術學院教授金江波、上海電影學院教授劉海波、文學院教授張永祿聯袂授課，教育部課程思政教學研究示范中心（上海大學）負責人、馬克思主義學院教授顧曉英擔任主持人。一條“項鏈”串聯全場，講出國家戰略、藝術實踐、產業創新與青年擔當。

“為什麼是現在？國家與上海都在呼喚新的藝術創新。”金江波從2026“中央一號文件”這樣的大國方略裡，為同學們“找答案”——“培育非遺工坊等消費新場景”“推進鄉村工匠培育工程”“推進‘文藝賦美鄉村’，加強鄉村遺產系統性保護”……

他告訴學生，傳統文化並非“過去式”，而是兼具創造力與生命力的當代資源，因此藝術創新要實現三大轉向：從“保護”走向“使用”，從“地方”走向“世界”，從“手藝”走向“數智”。

國際大都市文化何嘗不是如此？從《愛情神話》到《好東西》，從《浪浪山小妖怪》到《菜肉餛飩》，劉海波與同學們探討上海建設“電影之城”的底氣、實踐與機遇，“既有百年中國電影的歷史積澱與大師佳作，也有上海國際電影節、影視基地、影史地標等城市電影基因，更兼具金融、人才、消費、法治等區位優勢。”在他看來，人工智能與數字技術正重構影視生產與消費模式，不論大屏還是小屏，在上海建設中的全球影視創制中心，“一個人拍一部電影”將不再是夢。

匯聚十大重點領域學科團隊

網文、網劇、網游，對於年輕人並不陌生，但專家帶入課堂的新認知還是令他們眼前一亮。張永祿聚焦網絡文藝與數字內容創新，梳理行業最新數據：2025年網絡文學市場規模與IP改編市場呈現爆發式增長，海外用戶近2億、覆蓋200多個國家和地區，而高端創意寫作的人才缺口達百萬級。

目前，上大正構建人工智能寫作“AI for Writing”課程體系，推動產教研融合，培養兼具文化素養、AI應用能力、產業邏輯與國際傳播力的復合型文創人才。他鼓勵課上的理工科學子：不少網絡文學大神都是“理工男”。

“創新中國”是上海大學開發的大國方略系列課程的第二門課程，以“世界等待著什麼”“國家需要什麼”“上海承擔什麼”“上大能做什麼”“上大學生可以學什麼”這五個問題為主線。當2.0版本的“中國故事與藝術創新”這一課開講，上海大學十大重點領域學科團隊已悉數走進這門大課的課堂。

在導論課“站在世界看中國”之后，“海洋智能與海洋強國”“大國重器 力學何為”“中國芯：挑戰、創新與未來”“數字經濟與金融科技管理”“高端裝備與智能制造”“新能源與環境保護”“未來產業與先進材料創新”“新一代電子信息”“城市治理與社會發展”等不同主題，輪番演繹“何為創新中國”“中國何以創新”“青年如何創新”。

講述上海“創新試驗場”案例

顧曉英坦陳，為了這條“珍珠項鏈”，每次課程都要集體備課。進課堂的學科團隊，每星期每堂課至少是“鏘鏘三人行”，從學科交叉視角講述中國創造、強國建設，並引入上海“創新試驗場”的鮮活案例教學。

同在本月開出的“城市治理與社會發展”專題課程，授課老師“跨學科”講解“藝術社區”柔性治理實踐的創新點。上海大學社會學院副教授汪丹直言，中國式社區兼具居住小區與行政社區雙重屬性，面臨治理資源、主體發育兩大悖論，而“人類學+藝術”的融合模式為破題提供了新思路。

汪丹舉例說，上大社會學院“藝呼百應 舊裡煥新”這一“挑戰杯”國賽的特等獎項目，從東昌新村“星夢停車棚”、市新小區“藝術電梯”到露天美術館，均通過空間再造、關系修復、文化賦能、培育自治，讓老舊小區重煥生機，以低門檻、高參與的方式凝聚起社區認同、提升了治理效能。社會學院副院長金橋也認為，從中國經濟快速發展與社會長期穩定兩大奇跡出發，結合中華優秀傳統文化與現代治理理論，是解讀中國之治的制度密碼與文化根基。

顧曉英常勉勵青年學子，把日常觀察上升為公共議題，把專業知識轉化為治理能力，主動走進基層、參與實踐。

（來源：解放日報 記者 徐瑞哲）