自2024年啟動“繁花”計劃以來，全市微短劇新增12個平台和130多家制作機構

爆款頻出，上海微短劇邁入“廠牌時代”

《胭脂刃》播放量破10億，《一家三口在同班》播放量破12億，《大叔羅曼史》全網播放量超6億……這些爆款短劇背后的承制方都是上海公司。在行業快速發展的背景下，一批上海微短劇廠牌趁勢崛起，持續穩定地產出精品微短劇。

當微短劇從“草莽時代”邁入精品化競爭階段，上海的優勢在哪裡？近日，記者走訪了凡酷文化、原來如是等多家在上海培育生長的微短劇企業，從中拆解上海微短劇產業的特色與亮點。

作品要有品質底線

凡酷文化的辦公室位於靜安大寧一個頗為幽靜的文創園區。走進公司，一眼可見白色牆壁上貼著《河伯祭》《穿成炮灰真千金，我嫁給黑化太子》《胭脂刃》《惹心》《糟糕，和閨蜜一起穿書后把反派玩壞了》等二三十張凡酷打造的爆款微短劇海報。除了古裝、都市題材，也有外國演員出演的《Vampire’s Remedy》等海外短劇的身影。

這家成立了12年的上海公司，近幾年順應浪潮轉型為微短劇公司。“去年，我們自己加旗下的廠牌，一共拍了快200部微短劇，其中20%—30%是自投項目，10%是海外短劇，其余為平台承制項目。”凡酷文化董事長、創始人林凱告訴記者，今年若加上AI漫劇，產量會更高，“現在1個月可以上線20多部AI漫劇，AI仿真人劇也在快速推進中，很快就能上量。”

林凱是理工科出身，從清華大學精密儀器系畢業后，他的第一份工作在惠普，后來自己創業做視頻點播，開始接觸到影視行業。2014年11月，他與合伙人在上海成立凡酷文化，從長視頻網站的網絡電影業務起步，拍過長網劇，也做過長視頻網站的中劇。“我們生產的微短劇內容在各個平台播出，除了傳統的長視頻網站，短視頻平台如紅果、抖音等，甚至是電商平台如拼多多等，都在播放我們制作的內容。從產業鏈來講，我們原來做的僅僅是出品、制作和宣發，現在也做前期的劇本、后期的剪輯，覆蓋了產業鏈各環節。另外，公司堅定執行出海戰略，業務領域從國內擴大到了全球。”

在上海，凡酷文化共有50多位全職員工，包含制片、宣發、編劇、管理中台等崗位。林凱坦言，就微短劇行業而言，上海在人力成本上不佔優勢，但在人才的能力上具有優勢。所以凡酷文化目前採取“內（內部制片人）外（外部廠牌）結合”的模式進行短劇創作，即核心工作人員駐扎在上海，同時在全國多地布局凡酷投資的小型工作室。“我們在浙江、遼寧、江西等地都有投資的廠牌，多則20來人，少則10來人，當地的主理人負責具體項目，上海的核心團隊把控品質，負責商業出口。”

上個月，由凡酷文化與旗下廠牌墨凡影業分別承制的兩部微短劇《穿成炮灰真千金，我嫁給黑化太子》《糟糕，和閨蜜一起穿書后把反派玩壞了》實現馬年開門紅，紅果觀看量均超過10億。其中，前者改編自番茄小說作家姜秋秋的作品﹔后者於今年2月15日上線，僅11小時收藏量就破百萬。

“凡酷，取自‘平凡人也可以很酷’的意思。”林凱說，凡酷文化從網絡大電影起步，彼時影視行業還存在“鄙視鏈”，“做電影的看不起做電視劇的，做電視劇的看不起做網劇的，做網劇的看不起做網絡大電影的。即使我們身處鄙視鏈最底端，但我們還是有夢想，希望能做出好作品”。

回顧凡酷文化的12年，林凱用“隨波逐流”來總結。“我們不是‘隨波漂流’，而是‘逐流’，這體現出我們對市場的主動應對。”在林凱看來，短劇內容產業的變化速度越來越快，如果不跟著形勢走，很容易被時代淘汰，這也是凡酷文化順勢轉型的原因。“所謂鄙視鏈，並不存在誰高誰低，而是看在商業模式和內容品質之間能不能找到平衡點。”他介紹，在題材上，凡酷文化旗下廠牌及工作室各有所長，有的擅長古裝，有的擅長都市或海外題材，“只要這種內容形式是老百姓喜歡的，符合時間碎片化的當下觀眾的審美傾向，我們就去擁抱這種內容。但每一個作品都要有品質底線，要有時代共鳴”。

實現“編劇中心制”

如果說凡酷文化的12年，是時代浪潮下影視制作公司一步步轉型的縮影，那麼成立僅一年多的“原來如是”則讓人看到在微短劇產業紅海中，上海廠牌是如何在競爭中脫穎而出的。

今年春節期間，《這個家我罩了》《一家三口在同班》《掀桌》三部短劇接連成為爆款，三部劇均由“原來如是”出品，也讓這家原本名不見經傳的企業一躍成為短劇廠牌中的黑馬。僅以《一家三口在同班》為例，上線7天內，紅果端播放量破10億，紅果熱度9359萬，居紅果熱播榜第二名，創紅果校園劇歷史最高熱度，截至發稿，紅果收藏量達549.1萬。

時間回到2024年底，90后銅雀在上海注冊成立上海原來如是影視文化有限公司，專注於微短劇創作。剛創業時公司僅四五人，以95后為主，分別負責編劇、制片、營銷等崗位。銅雀做影視宣發出身，曾參與過《哪吒之魔童降世》《我不是藥神》《長安三萬裡》等多部熱門電影的營銷。“我從23歲開始創業，在這個行業十幾年了，以前以營銷和投資為主。”他選擇成立“原來如是”廠牌，是因為“老百姓愛看短劇”。

數據顯示，2024年微短劇市場規模達504.4億元，首次超越國內電影票房總額﹔到2025年，中國微短劇、漫劇全年產值達千億元，大幅超出此前600億元左右的市場預期。這被銅雀視為“下場”的契機。

實際上，在今年春節檔的集中爆發之前，“原來如是”在過去一整年做了30多部短劇，但無爆款出現。用銅雀的話來說，“挺難熬的，差不多一年沒收入”。出現爆款后，他開始復盤，發現問題出在對爆款的盲目模仿上。“從我做電視劇、電影的經驗看，內容行業隻有頭部效應。”他告訴記者，剛開始做短劇時，自己學習了很多技巧，比如怎麼設計鉤子，怎麼營造情緒反轉，怎麼設計付費點，於是，他拿著市面上爆款劇的經驗與橋段，去復刻浮夸的情節或動不動幾個億的霸總套路，結果都以失敗告終。“反而是做出爆款后，發現更本質的東西不是迷信所謂的技巧，而是真情實感的流露。”

《一家三口在同班》是一部親情題材的短劇，講述主角陳詩、於之銘因誤會而分開后，雙雙重返十八歲，成為兒子陳安生的同班同學的故事，他們以一種不可思議的方式，重新認識彼此，彌補所有遺憾。這部劇的劇本創作耗時近兩個月，后期制作也花了一個半月。對於上線后成為爆款，銅雀覺得“意料之中”。“之前是一味模仿別人，但這部劇從寫劇本、找演員，每一步都走得扎實。”銅雀說。《這個家我罩了》也是個親情戲，講述女主角保護家人的故事，“以前短劇都講別人為我付出，這部戲是我為家人付出，戲裡有句台詞‘願你能成為家裡的靠山’，也讓人感受到美好”。

近期，紅果短劇取消部分承制方保底機制的消息傳出，在銅雀看來，這正是短劇行業從“工廠模式”進入“創作模式”的一個標志。“在保底時代，大家只要拍出來就可以賺差價﹔隨著越來越多的專業人士入局，現在越來越比拼對內容的理解。觀眾也在變，以前大家覺得短劇新奇才來看，現在大家挑好戲看，做精品內容的反而越來越有信心。”在他看來，現在的微短劇產業已進入“廠牌時代”。廠牌，實際上就意味著做精品。不碰低端產能、不接承制，是銅雀給“原來如是”定下的規矩。“我們做一部戲，至少要有150萬—200萬元的資金投入。”

傳統影視行業喊了很久的“編劇中心制”，銅雀覺得某種程度上在微短劇產業中實現了。“微短劇行業絕對以劇本為中心，我們每部劇的劇本圍讀就要5輪，在劇本上花的時間也是最多的。有些編劇原來是長劇的‘槍手’，或者沒有自己的署名，我們把優秀創作者集中起來，讓他們在短劇裡實現自己的創作自由。”

銅雀說，“原來如是”這個名字的含義，就是期待某一天，自己可以悟到——“短劇原來如是”。

AI重塑競爭賽道

“在微短劇剛啟動時，微短劇產能都是以極高性價比的方式來做。”身為扎根上海的微短劇創業者，林凱坦言，在早期真人豎屏短劇的浪潮中，上海因人力與配套成本偏高，未能搶佔先發優勢。AI時代的到來，為上海重塑了競爭賽道。“AI短劇的內容生產模式，較之前有了翻天覆地的變化，產業鏈條的變化也很明顯。而上海在吸引高端人才上有自己獨到的優勢，加之很多大模型商家在上海，這些優勢會幫助上海建成一些富有競爭力的產業集聚地。”

最近，為拓展AI短劇內容，凡酷文化在原先辦公室隔壁又多租了一間。辦公室內，一台台電腦一字排開，AI短劇創作者們面對電腦，通過不斷調整提示詞，利用AI軟件完善人物形象、生成道具、場景，這就是當下最新的短劇創作基地了。“未來核心的創作場景變成了機房。”林凱說。

傳統動畫行業出身的李國斌，今年剛完成自己的第一部AI漫劇作品《濟公之龍馬伏魔》。“現在3個人不到1個月就能做出120分鐘的AI漫劇。以前靠手繪，7個人一周也就只能做兩三分鐘的動漫。”李國斌如今是凡酷文化AI制作部門負責人，他告訴記者，目前一部AI影視劇內容的生產，會由若干個創作組配合完成。作為生產內容的最小單元，創作組基本由“1個導演+3名副手”組成，導演是設定目標的人，其他3人負責通過提示詞和AI互動來實現導演的意圖。以《濟公之龍馬伏魔》為例，創作者要先設定好人物形象（如濟公等）、場景（如臨安城花燈攤位、月亮島廢墟等）以及道具（如破蒲扇、降魔杵等），再利用詳細且准確的提示詞讓AI進行視頻創作。“轉型成為AI短劇導演，既要了解作品從短劇到成片的全流程，也要不斷學習AI工具。隨著工具迭代，我們也在迭代。”

林凱估算，實拍真人短劇的成本從幾十萬元到200萬元不等，而當下正在興起的AI仿真人劇，成本僅是真人劇的1/5。“按照當下的市場發展估算，AI仿真人劇和真人劇的比例未來將是9︰1，整個AI短劇市場規模將會增長10倍以上。”他透露，凡酷文化目前也在積極布局AI仿真人短劇，同時在進行五六個AI仿真人短劇項目，很快都能與觀眾見面。

作為全國領先的網絡視聽產業發展高地，上海的網絡視聽產業基礎扎實、門類齊全、體系完備、配套完善，具備微短劇發展的多重資源和良好生態。數據顯示，自2024年上海啟動微短劇“繁花”計劃以來，全市新增12個微短劇運營平台和130多家微短劇制作機構，上海平台上新微短劇約7.5萬部，100萬元以上微短劇325部。

“AI+短劇”正在成為上海提升微短劇行業競爭力的重要契機。以徐匯區為例，區域內集聚MiniMax、階躍星辰等人工智能企業1500余家，核心產業規模超千億元。今年3月，徐匯區正式啟用“AI+微短劇服務中心”，將推動人工智能企業與影視傳媒等內容機構深度合作，力爭在三年內孵化初創團隊超200個，推出原創作品超1000部。在閔行區，東方智媒城AIGC視聽創制基地、孵化器集群正式亮相，打造“孵化—創作—制作—發行”的完整閉環。依托人工智能產業優勢，上海正從創作支持、技術賦能等多維度推動AI短劇產業化。

“上海有著優秀的營商環境，政府部門及相關方都很專業。”銅雀斷言，“AI時代下，未來更看重的是超級創作者的能力，因為才華與才華的差距會越來越大。而這座城市，對頭部創作者的吸引力一直很大。”

（來源：解放日報 記者 張熠）